M+博物馆门票

M+ 致力于收藏、展示与诠释二十及二十一世纪的视觉艺术、设计及建筑、流动影像，以及香港视觉文化。位于香港西九文化区的M+规模可媲美世界知名的现当代视觉文化博物馆，矢志于跻身世界顶尖文化机构之列。M+冀以香港中西荟萃的历史特色为基础，从身处的此时此地出发，为二十一世纪亚洲创立一座别树一帜的新型博物馆。

• 在M+感受「不一样的博物馆」 ，享受多元化的餐饮体验。欢迎到访 M+会馆，璞 及 Mosu Hong Kong

探索更多

在参观M+之后，可以同时探索令人叹为观止的香港故宫博物馆。它汇集了来自北京故宫博物院的数百多件珍贵文物。 凭借其创新的展览和多媒体装置，香港故宫博物馆为你奉上了一场不容错过的文化沉浸体验，立即购买你的香港故宫博物馆门票！

另外，你也可以前往位於戏曲中心的茶馆剧场欣赏精选经典粤曲、折子戏及音乐演奏，配上香茗点心，重现传统茶馆风味

展览详情:

「设计啊！感受日常设计之奇妙」

透过可动手玩的游戏、互动装置和沉浸式视听室，展览鼓励大家仔细观察、亲身尝试，并在玩乐中学习。展现出设计如何提升我们的生活品质、塑造日常行为，并促进人与人之间的联系

Herzog & de Meuron：「聚焦」（9月12日开幕）

此展览以Herzog & de Meuron（1978年成立于瑞士）向M+捐赠的重要藏品，庆祝M+开幕五周年。M+大楼正是由这家世界知名的建筑事务所设计

珍妮特・卡迪夫：《四十声部经文歌》（免费入场）

由加拿大艺术家珍妮特・卡迪夫创作的《四十声部经文歌（对托马斯・塔利斯1556年作品〈Spem in Alium〉的改编）》（2001），是一件撼动人心的声音装置作品。该作品以开创性的手法，让观众沉浸在十六世纪英国作曲家托马斯・塔利斯创作的宗教经文歌（亦称复音合唱曲）《Spem in Alium》（寄愿于主而无他）之中

瓦尔．肖基：《我是新神殿的圣歌》（10月25日闭幕）

瓦尔．肖基的录像作品《我是新神殿的圣歌》（2023）深入探讨人类的起源和国族叙事的建构。作品以庞贝古城为背景，演员戴上以陶瓷和混凝纸浆手工制作的面具，穿行于这座在古代位于埃及、希腊和罗马文化交会处的城市遗迹

赫里．多诺：《思想发酵》（10月25日闭幕）

赫里．多诺的动力装置作品《思想发酵》（1992–1993）像是一间教室，当中排列着老旧的木制桌子，每张桌上都放置了以白色玻璃纤维制成的人头模型。这件作品受到1990年代初印尼社会政治环境所启发，特别是政府如何通过宣传手段影响公众舆论和操纵思想

「神话与怪兽：亚洲的奇幻异境」（10月17日开幕）

此展览的内容横跨十九至二十一世纪，将幻想呈现为艺术家用来应对不断变化的社会政治状况的创作利器。这些艺术家借着天马行空的故事、人物和世界，直面与当代经验产生共鸣的复杂现实。这个破天荒的展览揭示了众多创作类型和风格之间的关连，这些历史联系过去鲜为人探索

「致电一首诗．香港」

本展览提供30 首全新录制的诗歌，涵盖粤语、英语及普通话。访客可透过互动电话雕塑装置，亲身聆听并体验这些诗歌作品。

「造物记」

「造物记」将展出的作品大部分来自 M+馆藏。展览作品来自众多艺术家、设计师及建筑师之手，包括约翰.基治、Julie & Jesse、廖沛毅、前田约翰、拉法埃拉.德拉奥尔加、安娜.里德勒、芭芭拉.桑索尼、藤森照信、吴世正、黄炳培、武重义建筑事务所等。展览追寻造物的过程，由概念、研究、设计到生产，还有与我们的日常生活息息相关的社会网络。透过深入研究精选作品背后的灵感、技术和影响，此展览帮助我们了解人类在造物过程中扮演的角色，及这些过程与我们日常生活的关系

「M+希克藏品：心灵图景」

M+希克藏品第三个展览承接「M+希克藏品：从大革命到全球化」（2021–2023）和「M+希克藏品：别传」（2023–2025）别开生面的展示，聚焦重要的艺术家和趋势，以崭新和深入的视角，重新检视此珍贵馆藏和当代中国艺术。

「山鸣水应」

展出选自M+藏品系列的作品，探讨在后工业时代愈发走向虚拟的世界中，山水与人类的复杂联系

「物件 ‧ 空间 ‧ 互动」

亚洲内外的设计与建筑

多媒体中心、大台阶（持票活动除外）、大楼B1层和天台花园免费开放予公众到访参观

• 一般查询: (852) 2200 0217
• 票务查询: (852) 2200 0022