บัตรเข้าชมนิทรรศการ Sing Our Song Pop Music Story ที่ศูนย์ดนตรีไทเป

⚠️ประกาศปิดทำการ

1. การปิดทำการสำหรับกิจกรรมขนาดใหญ่ในสวน วันที่ปิดทำการ: 21 สิงหาคม (ศุกร์) ถึง 28 สิงหาคม (ศุกร์) 2026 เปิดทำการอีกครั้ง: 29 สิงหาคม (เสาร์) 2026

2. ขยายระยะเวลาจัดแสดงนิทรรศการถาวร “ร้องเพลงของเรา นิทรรศการเรื่องราวเพลงป๊อป” เนื่องจากนิทรรศการนี้ได้รับการตอบรับอย่างดีเยี่ยม จึงได้ขยายระยะเวลาจัดแสดงไปจนถึงวันที่ 31 ธันวาคม 2030 เพื่อปรับปรุงพื้นที่จัดแสดง จะมีการปิดชั่วคราว: วันที่ปิดปรับปรุง: 1 ตุลาคม (พฤหัสบดี) ถึง 4 ธันวาคม (ศุกร์) 2026 เปิดให้บริการอีกครั้ง: 5 ธันวาคม (เสาร์) 2026 ในช่วงที่ปิดปรับปรุง จะไม่มีการจำหน่ายบัตรเข้าชมนิทรรศการนี้ โปรดตรวจสอบเวลาเปิดให้บริการอีกครั้ง

3. มาตรการรับมือวันหยุดพายุไต้ฝุ่น หากมีพายุไต้ฝุ่นในสัปดาห์นี้ และรัฐบาลเมืองไทเปประกาศหยุดงานและหยุดเรียน พิพิธภัณฑ์ของเราจะปิดทำการพร้อมกัน โปรดติดตามประกาศล่าสุดในหน้านี้

--

ร้องเพลงของเรา นิทรรศการเรื่องราวเพลงป๊อป

MUSIC, ISLAND, STORIES : POP MUSIC IN TAIWAN

3 ชั้น, 13 โซนจัดแสดง, 16 ผู้บรรยาย, 113 เพลง, 1400 ชิ้นงานจัดแสดง

เติบโตด้วยสารอาหารจากแผ่นดินนี้, แข็งแกร่งด้วยอิสระจากอากาศผืนนี้

ร้องเพลงของเรา นิทรรศการเรื่องราวเพลงป๊อป

MUSIC, ISLAND, STORIES：POP MUSIC IN TAIWAN

เชื่อมโยงอดีตและอนาคตของเพลงป๊อปไต้หวันและเพลงจีนที่ข้ามผ่านยุคสมัย

【เพลงของเรา ยุคสมัยของเรา】

แผ่นดินนี้เล่าเรื่องราวด้วยบทเพลงมานานกว่าร้อยปี เคยโด่งดังไปทั่วโลกภาษาจีน และส่งผลกระทบต่อชีวิตนับพันล้านคน ไม่ว่าจะในยุคเผด็จการ หรือยุคที่ค่านิยมเปิดกว้างในปัจจุบัน นักดนตรีเหล่านี้ เพลงเหล่านี้ ได้ข้ามผ่านยุคสมัยและกาลเวลา ทำลายขอบเขตประเทศและเมือง ทิ้งกลิ่นอายแห่งความทรงจำที่สดใสในชีวิตของทุกคน ไม่ว่าจะเล่าเรื่องราวชีวิตประจำวัน หรือฝากความรู้สึกยิ่งใหญ่ ไม่ว่าคุณจะเป็น Rocker หรือวัยรุ่นหัวกบฏ ไม่ว่าคุณจะเป็นคนใสๆ หรือคนช่างฝัน ทุกคนจะต้องมีเพลงที่เป็นของตัวเองอยู่ในใจ และจะต้องพบเรื่องราวที่เป็นของตัวเองที่นี่

ขอให้เราเปิดหู เปิดตา เข้าสู่หอเกียรติยศแห่งดนตรีป๊อป ฟังเพลงของเกาะแห่งนี้อย่างตั้งใจ และสัมผัสประสบการณ์การเดินทางทางดนตรีที่อุดมสมบูรณ์

บทนำ: คอร์ดแห่งความทรงจำ

ดนตรีอยู่เคียงข้างเราเสมอ เพลงแล้วเพลงเล่าเป็นพยานถึงความผันผวนของยุคสมัยและการเปลี่ยนผ่านของอำนาจ ในใจของคนแต่ละรุ่นต่างก็มีเพลงที่เป็นของตัวเอง

วงเวียนไทเป

ในยุคแรก เพลงพื้นบ้านสามารถถ่ายทอดได้ด้วยปากเปล่าเท่านั้น ในทศวรรษ 1930 เมื่อเข็มเครื่องเล่นแผ่นเสียงตกลง เสียงเพลงก็ดังขึ้น ไต้หวันก็มีเพลงป๊อปเพลงแรกของตัวเอง ตั้งแต่ "歌仔本" ในยุคอาณานิคมญี่ปุ่น ไปจนถึงวิทยุ เครื่องเล่นแผ่นเสียง และการแสดงเร่ร่อน รวมถึง "曲盤" และเทปคาสเซ็ตต์ในร้านแผ่นเสียง วงเวียนไทเปได้เป็นพยานถึงการพัฒนาช่วงแรกของเพลงป๊อปไต้หวันอย่างไม่ต้องสงสัย และยังเติมเต็มหูของคนหลายรุ่น

ร้านเครื่องใช้ไฟฟ้าแห่งยุค

ตั้งแต่เครื่องรับวิทยุทรานซิสเตอร์ที่ใส่กระเป๋าได้ โทรทัศน์ขาวดำไปจนถึงโทรทัศน์สี ไปจนถึงเครื่องเล่นเทปพกพา และแน่นอนว่ายังมีเครื่องเล่นเทปคาสเซ็ตต์แบบพกพา... ตู้โชว์เล็กๆ ของร้านเครื่องใช้ไฟฟ้าก็เป็นพยานร่วมกันถึงยุคสมัยแห่งดนตรีที่เรามี

โรงละครไทเป (เรื่องราวของเพลงประกอบภาพยนตร์)

“桃花泣血記” ในปี 1932 เป็นหนึ่งในเพลงป๊อปยุคแรกสุดของไต้หวัน และยังเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน ตั้งแต่นั้นมา ดนตรีป๊อปและอุตสาหกรรมภาพยนตร์ก็มีความเชื่อมโยงกันอย่างลึกซึ้ง ช่วงที่อุตสาหกรรมภาพยนตร์รุ่งเรืองที่สุดก็เป็นช่วงที่อุตสาหกรรมแผ่นเสียงเฟื่องฟูที่สุดเช่นกัน และได้ทิ้งผลงานคลาสสิกไว้มากมาย เช่น เพลงยอดนิยมอย่าง “一個紅蛋”, “望春風”, “港都夜雨” เป็นต้น

รถไฟ รถไฟ

ด้วยการพัฒนาของความทันสมัยและการขยายตัวของเมือง รถไฟได้พาผู้คนจากชนบทไปแสวงหาความฝันในที่ห่างไกล รถไฟขบวนนี้บรรทุกความฝันและความโศกเศร้าจากการจากบ้านเกิด เพลงที่เคลื่อนไหวไปพร้อมกับเกาะแห่งนี้ จากสังคมเกษตรกรรมไปสู่สังคมอุตสาหกรรม และปัจจุบันเป็นสังคมที่ทันสมัยซึ่งเน้นบริการเป็นหลัก

ร้องเพลงของตัวเอง (ยุคเพลงพื้นบ้าน)

ครั้งหนึ่งเคยมียุคที่คนหนุ่มสาวใช้กีตาร์หนึ่งตัว หนังสือเพลงเล่มเล็กหนึ่งเล่ม และเครื่องเล่นเทปพกพาหนึ่งเครื่องเพื่อบันทึกเดโม แต่งเพลงเอง ร้องเพลงเอง เพลงเหล่านี้เผยให้เห็นถึงความรู้สึกทางวรรณกรรมที่เข้มข้น พวกเขามักจะนำบทกวีมาใส่ในเพลง ทำให้เพลงป๊อปมีรากฐานทางวรรณกรรมมากขึ้น และวางรากฐานที่ดีสำหรับเพลงป๊อปในอนาคต

โลกจิตวิญญาณของคนหนุ่มสาว

บรรยากาศทางการเมืองและสังคมของไต้หวันค่อยๆ ผ่อนคลายลงในทศวรรษ 1980 และด้วยเหตุนี้จึงเกิดเพลงที่มีทัศนคติมากมาย สะท้อนความผิดหวังและความวิตกกังวลของคนหนุ่มสาวรุ่นแล้วรุ่นเล่า และยังขับขานความฝันและความไร้เดียงสาของพวกเขา ทุกถ้อยคำเผยให้เห็นถึงความกระตือรือร้นของวัยหนุ่มสาว

เรื่องราวความรักในบทเพลง

ในชีวิตคนเรามักจะมีเพลงหนึ่งที่ขับขานความสุข ความเศร้า ความลังเล และความรู้สึกที่ไม่เคยมีใครรู้เมื่อคุณมีความรัก เมื่อเสียงเพลงที่คุ้นเคยดังขึ้น คุณจะนึกถึงใครในใจ? หรือนึกถึงตัวเองในอดีต?

การกำเนิดของแผ่นเสียง

การทำอัลบั้มให้เสร็จสมบูรณ์ ตั้งแต่การแต่งเพลง การเรียบเรียง การบันทึกเสียง การร้อง การผลิตหลังการถ่ายทำ ไปจนถึงการออกแบบภาพ การตลาดและการประชาสัมพันธ์ ทุกขั้นตอนต้องอาศัยความร่วมมือจากผู้เชี่ยวชาญเฉพาะทาง มาดูกันว่าอัลบั้มหนึ่งถูกสร้างขึ้นมาได้อย่างไร

เสน่ห์ของดนตรี (ความหลากหลายและการยอมรับของดนตรีไต้หวัน)

แผ่นดินไต้หวันแห่งนี้ผสมผสานวัฒนธรรมที่หลากหลายและอุดมสมบูรณ์ นอกเหนือจากเพลงภาษาแม่ของชาวไต้หวัน ฮากกา ชนพื้นเมือง และผู้อพยพใหม่แล้ว นักร้องเพลงจีนจากฮ่องกง สิงคโปร์ มาเลเซีย และที่อื่นๆ ก็ถือว่าไต้หวันเป็นฐานดนตรีป๊อปที่สำคัญที่สุด ด้วยจิตวิญญาณแห่งการยอมรับที่หลากหลายนี้ ทำให้ที่นี่เต็มไปด้วยแนวเพลงที่หลากหลาย เช่น บัลลาด ร็อก แดนซ์ ฮิปฮอป R&B และอิเล็กทรอนิกส์

การแสดงดนตรีสด

ในทศวรรษ 1990 วงดนตรีใต้ดินเริ่มแสดงในผับเล็กๆ และนักร้องนักแต่งเพลงก็เริ่มแสดงใน Live House หลังจากนั้น พื้นที่จัดแสดงดนตรีที่เคยถูกตราหน้าว่าเป็น "ใต้ดิน" หรือ "ชายขอบ" ก็ค่อยๆ พัฒนาเป็นศูนย์กลางความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีที่หลากหลาย ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เทศกาลดนตรีต่างๆ ได้ดึงดูดผู้ฟังนับหมื่นคน ทำให้คนดนตรีที่มีรสนิยมเดียวกันได้เชื่อมโยงกัน จนถึงปัจจุบัน "ดนตรีอิสระ" ได้กลายเป็น "กระแสหลัก" ในใจของคนหนุ่มสาว

"HIP-HOP เรื่องใหญ่_โซนฮิปฮอปไต้หวัน"

โซนฮิปฮอปที่เปิดตัวใหม่นี้ ได้เชิญ “อาจารย์ใหญ่” Da Zhi และ Zhou Youkai ผู้กำกับ “The Rappers” มาเป็นที่ปรึกษาการจัดแสดง และได้สัมภาษณ์ดาราแร็ปข้ามยุคสมัย เช่น Huang Lichang, MC HotDog, Ge Zhongshan, Wagang MJ 116, Xiong Zai, A Kua Mian… เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับอิทธิพลร่วมกันของคนแต่ละรุ่นกับดนตรีฮิปฮอปจากมุมมองของพวกเขา และสัมผัสประสบการณ์ฮิปฮอปดิบๆ ที่บริสุทธิ์ที่สุด

เวทีแห่งชีวิต (โซนประสบการณ์คอนเสิร์ต)

ทีมงานใช้โปรเจคเตอร์สี่ด้านขนาดใหญ่ ผสมผสานกับแสงไฟบนเวทีและเลเซอร์ที่วางแผนมาอย่างดี เพื่อสร้างความตื่นตาตื่นใจของคอนเสิร์ตด้วยเทคโนโลยีล่าสุด เปิดหู เปิดตา และเพลิดเพลินกับงานเลี้ยงดนตรีนี้ให้เต็มที่!

ข้อมูลนิทรรศการ

• เวลาจัดแสดง: ทุกวัน เวลา 10:00 น. ถึง 18:00 น. (ปิดทุกวันจันทร์, วันส่งท้ายปีเก่า, วันขึ้นปีใหม่, 21-28 ส.ค.) เข้าชมรอบสุดท้ายเวลา 16:30 น.
• สถานที่จัดแสดง: ศูนย์วัฒนธรรม Taipei Music Center (เลขที่ 99, ถนน Zhongxiao East Section 7, เขต Nangang, เมือง Taipei)
• ข้อมูลราคาบัตร:
• บัตรเต็มราคา: 350 ดอลลาร์ไต้หวัน (บุคคลทั่วไป)
• บัตรผู้สูงอายุ: 175 ดอลลาร์ไต้หวัน (ผู้สูงอายุ 65 ปีขึ้นไป ต้องแสดงบัตรประจำตัวจริง จำกัด 1 ใบต่อคน)
• บัตรหมู่คณะ: 315 ดอลลาร์ไต้หวัน (หมู่คณะ 20 คนขึ้นไป ต้องจองล่วงหน้า)
• บัตรส่วนลด: 320 ดอลลาร์ไต้หวัน (นักเรียน, ผู้ที่อาศัยอยู่ในเขต Nangang, Neihu ต้องแสดงบัตรประจำตัวจริง จำกัด 1 ใบต่อคน)
• บัตรฟรี: เด็กอายุ 6 ปีลงมา เข้าชมฟรีเมื่อแสดงบัตรประจำตัวจริง ผู้ใหญ่ที่มาด้วยต้องซื้อบัตร; ผู้พิการและผู้ดูแล 1 คน เข้าชมฟรีเมื่อแสดงบัตรประจำตัวจริง
• ผู้ที่ถือบัตรเข้าชมการแสดงของ Taipei Music Center "Performance Hall", "LiveHouse D", "SUB", "Legacy TERA" (หรือบัตรอิเล็กทรอนิกส์) สามารถซื้อบัตรเข้าชมนิทรรศการ "ร้องเพลงของเรา นิทรรศการเรื่องราวเพลงป๊อป" ได้ในราคาพิเศษ 250 ดอลลาร์ไต้หวัน ที่เคาน์เตอร์บริการชั้น 1 ของศูนย์วัฒนธรรม "ในวันแสดง" จำกัด 1 ใบต่อคน
• บริการนำชม: นิทรรศการนี้มีบริการเครื่องบรรยายเสียงฟรีสำหรับผู้เข้าชม ไม่มีบริการนำชมโดยเจ้าหน้าที่
• สำหรับรายละเอียดการจองเข้าชมแบบหมู่คณะ โปรดติดต่อเคาน์เตอร์บริการศูนย์วัฒนธรรม Taipei Music Center โทรศัพท์: 02-2788-6620 ต่อ 5111, แฟกซ์: 02-2788-6695
• หน่วยงานกำกับดูแล: กระทรวงวัฒนธรรม
• ผู้จัด: สำนักวัฒนธรรมเทศบาลนครไทเป
• ผู้ร่วมจัด: Taipei Music Center
• ผู้จัดแสดง: INCEPTION 啟藝
• ผู้ดูแลการจัดแสดง: Liang Haoxuan
• ผู้ดูแลการจัดแสดงร่วม: Li Mingdao, Ma Shifang, Mayday Masa
• นิทรรศการนี้ใช้เพลงที่ได้รับอนุญาตอย่างถูกต้องตามกฎหมาย 100% เพื่อสนับสนุนนักดนตรีอย่างเต็มที่