Bilet wstępu do Muzeum Sztuki Współczesnej Kaohsiung Jinma Hotel

• Największy na świecie przewodnik turystyczny: Lonely Planet poleca „Kaohsiung Premier Art Museum”
• Poczuj spokój ducha podczas artystycznej podróży i podziwiaj dzieła mistrzów światowej klasy.
• Od sierpnia 2025 r. w weekendy i święta narodowe będą dostępne regularne wycieczki z przewodnikiem. Godziny wycieczek to 15:30-16:45 (maksymalnie 20 osób, wymagana rezerwacja telefoniczna/przez fanpage z 3-dniowym wyprzedzeniem).

Informacje o wystawie

Makoto Fujimura, Shozo Michikawa: Pył i Złoto (28.09.2025~30.08.2026)

Pył to nietrwałość, codzienność, pozostałość i kontynuacja po wietrzeniu materii; złoto to błysk światła, osad wiary, niezniszczalne echo duchowości.

Dwa stany istnienia przeplatające się w przepływie czasu. Wspólnie stworzone przez współczesnego artystę abstrakcyjnego ekspresjonistę Makoto Fujimurę i rzeźbiarza ceramiki Shozo Michikawę, wychodząc z ich wrażliwości na materię i głębokiego poszukiwania duchowości, tkają poetycki dialog o czasie i materii. Ta wystawa jest pierwszą dużą wystawą tych dwóch artystów na Tajwanie, obejmującą dzieła z lat 1992-2025, w tym obrazy, instalacje dźwiękowe i rzeźby ceramiczne. Poprzez trzy sekcje wystawy: [Świecenie w ciszy], [Kwitnienie w przeciwnościach] i [Chodzenie po wodzie], prowadzi ludzi do dostrzegania piękna spokoju z naturalnych minerałów, światła i dynamicznych rzeźb nasyconych energią natury, otwierając nową, łagodną, ale stanowczą perspektywę w obliczu nietrwałości.

Ho Kan, Kwon Soon-ik: Bards of Time and Space (23.11.2025~01.11.2026)

Dzieła obejmują siedemdziesiąt lat (1955-2024), w tym obrazy, instalacje obiektowe i wczesne rękopisy artystów, przywołując na nowo rdzeń ducha „abstrakcji” w kontekście wschodnioazjatyckim poprzez dialog dwóch osób, przekraczający pokolenia i regiony. Z „formą i qi” jako osią kuratorską, dzieła obejmują lata 1955-2024, w tym obrazy, instalacje obiektowe i wczesne rękopisy artystów, układając rytm percepcji poprzez pięć głównych obszarów wystawowych: [Porządek formy, przepływ qi], [Ponowne spojrzenie na abstrakcję wschodnioazjatycką], [Od statycznego do dynamicznego: kropki, kwadraty, trójkąty], [Między formą a qi: brama do wieczności], [Malarstwo jest mostem między nami]. Jednocześnie, w połączeniu z umiejętnie rozmieszczonymi meblami designerskimi, zapewnia to wskazówki dla perspektywy oglądania i ścieżki doświadczenia.

Jiro Kamata: Oko Niebios

Miniaturowa optyczna biżuteria w dłoni, rzeźbiąca nieskończoną wyobraźnię kosmicznego światła i łącząca sztukę, modę i naukę astronomiczną w interdyscyplinarnej wystawie.

„Sztuka w ruchu – Oko Niebios”, wkraczając w świat dzieł Jiro Kamaty, widzowie poczują wymiar czasu pochodzący z kosmicznego światła gwiazd. Artysta wykorzystuje współczesną biżuterię (miniaturowe rzeźby optyczne) w połączeniu z załamaniem światła i innowacyjnymi materiałami, aby stworzyć hipnotyzujące dzieła sztuki przypominające czarne dziury i galaktyki. Dzieła te nie tylko ukazują dziwne kolory migoczących gwiazd na nocnym niebie, ale także przekazują fantastyczne skojarzenia z niewidzialnym, ale istniejącym wszechświatem.

• Bilet uprawnia do obejrzenia aktualnych wystaw w muzeum. Więcej informacji o wystawach można znaleźć na oficjalnej stronie internetowej Jinma Hotel.

O Muzeum Sztuki Współczesnej Jinma Hotel

Muzeum Sztuki Współczesnej Jinma Hotel, łączące sztukę i modę, gromadzi przyszłe trendy myślowe. Położone w dzielnicy sztuki Pier-2 w Kaohsiung, z doskonałą lokalizacją, z widokiem na góry i blisko morza. Miejsce to było wcześniej tymczasowym schronieniem dla żołnierzy, którzy wylosowali „Nagrodę Złotego Konia” i udawali się na front, a teraz stało się artystyczną utopią.