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六本木クロッシング2025展:时间流逝 我们是永恒

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44条评价
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建议时长1 - 2小时
日本东京都港区六本木 6-10-1 六本木新城森大厦 53 楼,邮编 106-6150

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我们在博物馆度过了一段美好的时光。艺术是主观的,所以我家一个青少年觉得很无聊,而且“get”不到它的点,但如果你是一位艺术爱好者,我推荐这个地方。
这是一个很棒的美术馆,展览的作品很丰富,尤其是泡泡的装置,整体超美的有很神奇!看完展还可以去展望台看夜景!
内容非常好。只是觉得指定时间提前到达时,应对不够灵活。虽然感觉很日本化,但如果不是很拥挤的话,希望可以允许入馆。
《六本木クロッシング2025展:時間流逝,我們是永恆》是一场看完之后会让人想停下来消化的展览。它不是那种单纯“好拍”或“信息量很大”的展,而是会慢慢渗进感受里的类型。整场展览围绕时间、记忆、存在与连接展开,不同作品之间虽然媒介和语气差异很大,却能自然地汇聚到同一个核心:人在不断流动的时代里,如何感知自己,又如何与他人、历史和世界发生联系。 我很喜欢这次展览的一点,是它并没有把“时间”做成抽象概念,而是让它变得非常具体、甚至带有身体感。有些作品让人感到时间的堆积,有些作品则像在提醒我们:所谓“永恆”并不是静止不动,而可能正存在于变化、重复、遗忘与再发现之中。展览标题本身就很动人,而现场作品也确实撑起了这个主题,没有流于空泛。 策展也很成熟。作品之间留有足够空间,让观众能够慢下来观看和思考,不会有被强行塞满信息的感觉。与此同时,展览整体节奏又掌握得很好,观看过程中不断会遇到新的切口,让人保持好奇。某些作品带有社会性和现实感,某些则更私密、更诗意,这种平衡让展览既有思想深度,也保留了情感温度。 我尤其欣赏它没有急着给出答案。它更像是邀请观众进入一个关于时间与存在的开放对话,让每个人都能从自己的经验出发,找到共鸣。看完以后不会只记得某一件作品“很厉害”,而是会记得整场展览带来的那种持续回响。 如果你喜欢当代艺术,或希望看一场不仅能“看”,还能让人真正去感受和思考的展览,《六本木クロッシング2025展:時間流逝,我們是永恆》非常值得一看。
突然访问,官网也无法预约,幸好通过Klook可以预约。不过应该预约最早的时间,晚到的人可以入场,但早到则不行,请参考。例如,预计5点半到达,需要预约5点的票才能立即入场。6点的票则是整点才让入场。展览感觉像市立美术馆?非常实验性。目前最后一个展厅上映的视频是韩国作家作品。有5~6个短视频,其中一首是济州岛的母亲们合唱阿里郎之类的歌曲。突然听到“阿里郎”这个词,很感动。但是连英文都没有字幕,更别说日语了,大家都直接走过,很可惜。中间有个描绘人形的作品也是韩国作家。好像是关于住在日本的巴西人?比起只用眼睛看作品,阅读说明会更有趣,也更容易理解,所以推荐。
好处是它开放到很晚。有些内容非常好,有些内容还可以。我绝对推荐尝试可用的AI游戏。它允许您根据日本人的真实统计数据,做出决定来塑造一个虚构人物的生活。
非常流畅和引人入胜的体验!我真的很喜欢订票的简易程度和访问的便捷性。不过,不要提前到达!
二维码易于扫描,展览很棒,会推荐给所有来东京的人!很棒的体验

指南

  • 每三年举办一次,总览日本现代艺术界的人气系列展览
  • 介绍绘画、雕刻、陶艺、刺绣、影像、声音作品等多样的表现形式
  • 肥皂泡飞舞的梦幻大型装置艺术,以及AI游戏作品的游玩体验等,可亲身体验的作品也将登场
  • 从全21组艺术家的多样视角重新思考「日本」

「六本木クロッシング」是一个三年一度的系列展览,旨在呈现日本当代艺术的「现状」。第八届将以「时间」为主题,介绍21组在日本活动或与日本有渊源的艺术家。 除了绘画和雕塑之外,还有沉浸式装置艺术、色彩鲜艳的大型陶艺作品、精致的刺绣作品等,各式各样的表现形式将齐聚一堂。 展览在六本木新城的顶层——森美术馆举行。非常适合下雨天、炎热天或寒冷天外出参观。

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