ใช้ได้เป็นเวลา 90 วัน
ยกเลิกฟรีก่อนการแลกใช้เวาเชอร์
ยืนยันทันที
ใช้ได้ถึง 31 ธ.ค. 2026ยกเลิกแบบมีเงื่อนไขยืนยันทันทีใช้ได้ถึง 31 ธ.ค. 2026ยกเลิกแบบมีเงื่อนไขยืนยันทันที
ฝุ่น คือความไม่เที่ยง คือชีวิตประจำวัน คือเศษซากและความต่อเนื่องหลังจากการผุกร่อนของสสาร ทองคำ คือแสงที่ส่องประกาย คือการตกตะกอนของความเชื่อ คือเสียงสะท้อนของจิตวิญญาณที่ไม่สามารถถูกทำลายได้
สองสถานะของการดำรงอยู่ที่ถักทอเข้าด้วยกันท่ามกลางกาลเวลาที่หมุนเวียนไป นิทรรศการนี้จัดขึ้นโดยศิลปินแนว Abstract Expressionism ร่วมสมัย มาโกโตะ ฟูจิมูระ และประติมากรเซรามิก โชโซ มิจิกาวะ โดยเริ่มต้นจากการรับรู้ที่ละเอียดอ่อนต่อสสารและการแสวงหาความลึกซึ้งทางจิตวิญญาณของแต่ละคน เพื่อถักทอการสนทนาเชิงกวีเกี่ยวกับเวลาและสสาร นิทรรศการนี้เป็นการจัดแสดงผลงานขนาดใหญ่ครั้งแรกของศิลปินทั้งสองในไต้หวัน โดยมีผลงานครอบคลุมตั้งแต่ปี 1992-2025 รวมถึงภาพวาด, งานจัดวางเสียง และประติมากรรมเซรามิก โดยแบ่งออกเป็นสามส่วน ได้แก่ [เปล่งประกายในความเงียบงัน], [เบ่งบานในความยากลำบาก] และ [เดินบนผิวน้ำ] เพื่อนำพาผู้คนให้ตระหนักถึงความงามอันเงียบสงบจากแร่ธาตุธรรมชาติ แสง และประติมากรรมเคลื่อนไหวที่เต็มไปด้วยพลังงานธรรมชาติ และเปิดมุมมองใหม่ที่อ่อนโยนและมั่นคงเมื่อเผชิญหน้ากับความไม่เที่ยง
ผลงานครอบคลุมเจ็ดสิบปี (1955 – 2024) รวมถึงภาพวาด, งานจัดวางวัตถุ และต้นฉบับแรกเริ่มของศิลปิน โดยเป็นการสนทนาของคนสองรุ่นและสองภูมิภาค เพื่อเรียกคืนจิตวิญญาณหลักของ “นามธรรม” ในบริบทของเอเชียตะวันออก โดยมี “รูปทรงและพลังงาน” เป็นแกนหลักของการจัดนิทรรศการ ผลงานครอบคลุมตั้งแต่ปี 1955 – 2024 รวมถึงภาพวาด, งานจัดวางวัตถุ และต้นฉบับแรกเริ่มของศิลปิน โดยจัดแสดงเป็นห้าโซนเพื่อสร้างจังหวะการรับรู้: [ระเบียบของรูปทรง การไหลเวียนของพลังงาน], [การมองนามธรรมในเอเชียตะวันออกอีกครั้ง], [จากนิ่งสู่เคลื่อนไหว: จุด, สี่เหลี่ยม, สามเหลี่ยม], [ระหว่างรูปทรงและพลังงาน: ประตูสู่ความเป็นนิรันดร์], [ภาพวาดคือสะพานเชื่อมระหว่างเรา] นอกจากนี้ ยังมีการจัดวางเฟอร์นิเจอร์ดีไซน์อย่างชาญฉลาด เพื่อนำทางมุมมองและเส้นทางประสบการณ์ของผู้เข้าชม
เครื่องประดับออปติคัลขนาดเล็กในมือ สลักจินตนาการอันไร้ขีดจำกัดของแสงจักรวาล และผสมผสานศิลปะ แฟชั่น และวิทยาศาสตร์ดาราศาสตร์เข้าด้วยกัน
"ศิลปะแห่งการเคลื่อนไหว – ดวงตาแห่งท้องฟ้า" เมื่อก้าวเข้าสู่โลกแห่งผลงานของจิโร คามาตะ ผู้ชมจะได้สัมผัสกับมิติเวลาจากแสงดาวจักรวาล ศิลปินใช้เครื่องประดับร่วมสมัย (ประติมากรรมออปติคัลขนาดเล็ก) ผสมผสานกับการหักเหของแสงและวัสดุที่เป็นนวัตกรรมใหม่ เพื่อสร้างสรรค์งานศิลปะที่น่าหลงใหลราวกับหลุมดำและกาแล็กซี ผลงานเหล่านี้ไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นถึงสีสันอันแปลกประหลาดของแสงดาวที่ส่องประกายในยามค่ำคืน แต่ยังสื่อถึงจินตนาการอันมหัศจรรย์เกี่ยวกับจักรวาลที่มองไม่เห็นแต่มีอยู่จริง
พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Jinma Hotel ผสมผสานศิลปะและแฟชั่น รวบรวมแนวคิดแห่งอนาคต ตั้งอยู่ในเขตศิลปะ Pier-2 ของเมืองเกาสง มีทำเลที่ตั้งดีเยี่ยม ติดภูเขาและทะเล สถานที่ตั้งเดิมเป็นที่พักชั่วคราวสำหรับทหารที่ถูกจับสลาก "รางวัล Jinma" เพื่อเดินทางไปยังแนวหน้า และปัจจุบันได้กลายเป็นแหล่งรวมศิลปะ
วันอังคารถึงวันอาทิตย์: 10:00 - 18:00 น.
เวลาเข้าชมรอบสุดท้าย: 17:00 น.
วันหยุด: วันจันทร์
หากตรงกับวันหยุดนักขัตฤกษ์ จะเปิดทำการตามปกติ โปรดตรวจสอบเว็บไซต์ทางการหรือเพจแฟนคลับก่อนเดินทาง
เวลาทำการและวันหยุดอาจมีการเปลี่ยนแปลง โปรดตรวจสอบข้อมูลล่าสุดก่อนเดินทาง
ศูนย์ศิลปะเอเลี่ยน
ฝุ่น คือความไม่เที่ยง คือชีวิตประจำวัน คือเศษซากและความต่อเนื่องหลังจากการผุกร่อนของสสาร ทองคำ คือแสงที่ส่องประกาย คือการตกตะกอนของความเชื่อ คือเสียงสะท้อนของจิตวิญญาณที่ไม่สามารถถูกทำลายได้
สองสถานะของการดำรงอยู่ที่ถักทอเข้าด้วยกันท่ามกลางกาลเวลาที่หมุนเวียนไป นิทรรศการนี้จัดขึ้นโดยศิลปินแนว Abstract Expressionism ร่วมสมัย มาโกโตะ ฟูจิมูระ และประติมากรเซรามิก โชโซ มิจิกาวะ โดยเริ่มต้นจากการรับรู้ที่ละเอียดอ่อนต่อสสารและการแสวงหาความลึกซึ้งทางจิตวิญญาณของแต่ละคน เพื่อถักทอการสนทนาเชิงกวีเกี่ยวกับเวลาและสสาร นิทรรศการนี้เป็นการจัดแสดงผลงานขนาดใหญ่ครั้งแรกของศิลปินทั้งสองในไต้หวัน โดยมีผลงานครอบคลุมตั้งแต่ปี 1992-2025 รวมถึงภาพวาด, งานจัดวางเสียง และประติมากรรมเซรามิก โดยแบ่งออกเป็นสามส่วน ได้แก่ [เปล่งประกายในความเงียบงัน], [เบ่งบานในความยากลำบาก] และ [เดินบนผิวน้ำ] เพื่อนำพาผู้คนให้ตระหนักถึงความงามอันเงียบสงบจากแร่ธาตุธรรมชาติ แสง และประติมากรรมเคลื่อนไหวที่เต็มไปด้วยพลังงานธรรมชาติ และเปิดมุมมองใหม่ที่อ่อนโยนและมั่นคงเมื่อเผชิญหน้ากับความไม่เที่ยง
ผลงานครอบคลุมเจ็ดสิบปี (1955 – 2024) รวมถึงภาพวาด, งานจัดวางวัตถุ และต้นฉบับแรกเริ่มของศิลปิน โดยเป็นการสนทนาของคนสองรุ่นและสองภูมิภาค เพื่อเรียกคืนจิตวิญญาณหลักของ “นามธรรม” ในบริบทของเอเชียตะวันออก โดยมี “รูปทรงและพลังงาน” เป็นแกนหลักของการจัดนิทรรศการ ผลงานครอบคลุมตั้งแต่ปี 1955 – 2024 รวมถึงภาพวาด, งานจัดวางวัตถุ และต้นฉบับแรกเริ่มของศิลปิน โดยจัดแสดงเป็นห้าโซนเพื่อสร้างจังหวะการรับรู้: [ระเบียบของรูปทรง การไหลเวียนของพลังงาน], [การมองนามธรรมในเอเชียตะวันออกอีกครั้ง], [จากนิ่งสู่เคลื่อนไหว: จุด, สี่เหลี่ยม, สามเหลี่ยม], [ระหว่างรูปทรงและพลังงาน: ประตูสู่ความเป็นนิรันดร์], [ภาพวาดคือสะพานเชื่อมระหว่างเรา] นอกจากนี้ ยังมีการจัดวางเฟอร์นิเจอร์ดีไซน์อย่างชาญฉลาด เพื่อนำทางมุมมองและเส้นทางประสบการณ์ของผู้เข้าชม
เครื่องประดับออปติคัลขนาดเล็กในมือ สลักจินตนาการอันไร้ขีดจำกัดของแสงจักรวาล และผสมผสานศิลปะ แฟชั่น และวิทยาศาสตร์ดาราศาสตร์เข้าด้วยกัน
"ศิลปะแห่งการเคลื่อนไหว – ดวงตาแห่งท้องฟ้า" เมื่อก้าวเข้าสู่โลกแห่งผลงานของจิโร คามาตะ ผู้ชมจะได้สัมผัสกับมิติเวลาจากแสงดาวจักรวาล ศิลปินใช้เครื่องประดับร่วมสมัย (ประติมากรรมออปติคัลขนาดเล็ก) ผสมผสานกับการหักเหของแสงและวัสดุที่เป็นนวัตกรรมใหม่ เพื่อสร้างสรรค์งานศิลปะที่น่าหลงใหลราวกับหลุมดำและกาแล็กซี ผลงานเหล่านี้ไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นถึงสีสันอันแปลกประหลาดของแสงดาวที่ส่องประกายในยามค่ำคืน แต่ยังสื่อถึงจินตนาการอันมหัศจรรย์เกี่ยวกับจักรวาลที่มองไม่เห็นแต่มีอยู่จริง
พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Jinma Hotel ผสมผสานศิลปะและแฟชั่น รวบรวมแนวคิดแห่งอนาคต ตั้งอยู่ในเขตศิลปะ Pier-2 ของเมืองเกาสง มีทำเลที่ตั้งดีเยี่ยม ติดภูเขาและทะเล สถานที่ตั้งเดิมเป็นที่พักชั่วคราวสำหรับทหารที่ถูกจับสลาก "รางวัล Jinma" เพื่อเดินทางไปยังแนวหน้า และปัจจุบันได้กลายเป็นแหล่งรวมศิลปะ