Duży spektakl taneczny "Wudao" w wykonaniu Hongkońskiego Zespołu Tańca

• Sezon Sztuki Tanecznej Zatoki 2026 Prezentowany z zaangażowaniem przez HSBC Life Duży dramat taneczny Hong Kong Dance Company „Wudao – Droga sztuk walki” – Metoda i nieskończoność Bruce’a Lee
• „Fakt, że sztuki walki i filozofia wydają się sobie przeciwstawne, ale wierzę, że granice między teorią chińskich sztuk walki a filozofią już się zacarły... Mam nadzieję wtopić duch filozofii w sztuki walki, dlatego upieram się przy studiowaniu filozofii”. – Bruce Lee, „Artysta życia”
• Starannie przygotowany przez Hong Kong Dance Company jako hołd dla mistrza sztuk walki, Bruce’a Lee! Profesjonalni tancerze z wieloletnim doświadczeniem w treningu sztuk walki użyją języka ciała łączącego twardość z miękkością, w akompaniamencie muzyki jazzowej na żywo, aby zinterpretować filozofię sztuk walki i artystyczny urok Bruce’a Lee.
• Premierowo w Teatrze Głównym Centrum Kulturalnego w Hongkongu w ubiegłym roku, a w zeszłym miesiącu w Wielkim Teatrze Szanghajskiego Międzynarodowego Centrum Tańca, przyciągając blisko 10 000 widzów i wzbudzając ogromne zainteresowanie!

【Rekomendowane powody】 Spektakl skupia lokalną elitę artystyczną Hongkongu Stworzony przez gwiazdorski zespół twórczy, w skład którego wchodzą dyrektor artystyczny Yang Yuntao, laureat Nagrody Filmowej w Hongkongu za najlepszą scenografię William Chang oraz znany kompozytor jazzowy Ted Lo Przełomowa innowacja łącząca sztuki walki z tańcem, multimedialną scenografią oraz elementami jazzu Ukazuje wyjątkowy urok Hongkongu jako miejsca spotkań kultury wschodniej i zachodniej Przekazuje i promuje ducha sztuk walki Bruce’a Lee

• Założona w 1981 roku Hong Kong Dance Company jest jedną z najbardziej reprezentatywnych profesjonalnych grup tanecznych w Hongkongu. Przez ponad czterdzieści lat zespół stale zakorzenia się w kulturze chińskiej, nieustannie bada dialog między tradycją a współczesnością – od adaptacji klasycznego filmu „A Chinese Ghost Story”, po czerpiący z komiksów z Hongkongu „Wind and Cloud”; od odtworzenia uroku kaligrafii w „Lanting Jixu”, po badanie połączenia tańca i sztuk walki w „Shan Shui”. Każde dzieło stale przekracza granice tradycyjnej twórczości tanecznej, stopniowo kształtując styl artystyczny łączący cechy kultury Hongkongu z międzynarodową perspektywą. „Wudao – Droga sztuk walki”, zrodzone z okazji 45-lecia Hong Kong Dance Company, kontynuuje tę linię twórczą. Czerpiąc inspirację z filozofii sztuk walki Bruce'a Lee, spektakl poprzez taniec na nowo przemyślenia relacje między „wu” (sztukami walki) a „dao” (drogą), siłą a wolnością, tradycją a współczesnością, pozwalając sztukom walki i tańcu spotkać się w jednym ciele.
• Dyrektor artystyczny Hong Kong Dance Company, Yang Yuntao, spędził wiele lat na koncepcyjnym tworzeniu „Wudao”, na co głęboki wpływ miał pogląd Bruce’a Lee, że „sztuki walki to najlepszy sposób na poznanie samego siebie”. Dlatego też prowadził tancerzy przez ciągły trening sztuk walki, internalizując zasady sztuk walki, takie jak Wing Chun i Jeet Kune Do, w język ciała, sprawiając, że „jedność sztuk walki i tańca” staje się prawdziwą ekspresją zachodzącą w ciele tancerza. Scenografia i projekt kostiumów zostały stworzone przez Williama Changa, laureata Hong Kong Film Award za najlepszą scenografię. Wniósł on przestrzenną narrację filmu oraz filozoficzne jądro Bruce’a Lee – „niczym woda bez kształtu, z metodą jako brakiem metody, z nieskończonością jako skończonością” – do teatru: płynny tusz, multimedialne efekty kaligraficzne oraz przeplatające się światło i cień budują scenografię o silnym orientalnym nastroju, pozwalając publiczności poczuć się jak w płynącym filmie. Muzykę skomponował hongkoński pianista jazzowy i kompozytor muzyki filmowej Ted Lo. Tradycyjne uderzenia bębnów, elektroniczne dźwięki i jazzowe idiomy przeplatają się nawzajem, budując wraz z oddechem, siłą i rytmem tancerzy fizyczny rytm „Wudao”. Oprócz muzyki dopasowanej do fabuły, akcji i postaci, Ted Lo wykonuje również improwizacje w oparciu o atmosferę na żywo, podobnie jak Jeet Kune Do, które nie jest ograniczone ustalonymi ruchami. 【O reżyserze i choreografie】
• Yang Yuntao – Dyrektor artystyczny Hong Kong Dance Company
• Yang Yuntao ukończył wydział tańca w Centralnym Instytucie Narodowościowym (obecnie Centralny Uniwersytet Narodowościowy), a wcześniej występował w Guangdong Modern Dance Company, Beijing Modern Dance Company oraz City Contemporary Dance Company. W 2002 roku dołączył do Hong Kong Dance Company jako pierwszy tancerz, w 2007 roku został zastępcą dyrektora artystycznego, a w 2013 roku objął stanowisko dyrektora artystycznego.
• Yang stworzył wiele dzieł dla Hong Kong Dance Company, w tym „Lanting Jixu” (uhonorowane nagrodą Hong Kong Dance Award 2013 w kategorii „Najbardziej Godna Uznania Produkcja Taneczna”; tournee w Pekinie i Tajpej w 2013 roku), „Mulan” (nagrodzone nagrodami Hong Kong Dance Award 2014 w kategoriach „Najbardziej Godna Uznania Produkcja Taneczna” oraz „Najbardziej Godny Uznania Występ Zespołowy”, z występami w Nowym Jorku, Sydney, Londynie i Mińsku odpowiednio w 2015, 2017 i 2019 roku), „Wind and Cloud” (zdobywca trzech nagród Hong Kong Dance Awards 2015), „The Butterfly Lovers: Legend” (wystawiane w Seulu w 2016 roku), „A Chinese Ghost Story” (laureat trzech nagród Hong Kong Dance Awards 2016, wystawiany w Pekinie i Kanton w 2017 roku, Tajpej w 2018 roku oraz Szanghaju i Hangzhou w 2019 roku), „Ziyu Chengyan” (uhonorowany nagrodą Hong Kong Dance Award 2019 w kategorii „Wybitna Produkcja Taneczna w Średniej Skali”) oraz „Neng” (uhonorowany nagrodą Hong Kong Dance Award 2022 w kategorii „Wybitna Produkcja Online”, przy czym fragment „Listening to the Pine Wind in Silence” zdobył w 2023 roku ogólnokrajową nagrodę krytyki tanicznej – 13. Chińską Nagrodę Taneczną Lotosu w kategorii tańca współczesnego). Inne jego prace to m.in. „Romance of the Three Kingdoms”, „In That Distant Place”, część „White” z „Dream of the Red Chamber – Three Movements”, „Chinese Hero”, fragment „First Intention” z „Contemplating Freedom”, „White Snake”, „String Dance”, „Shan Shui” oraz „Nezha: A Lonely Pursuit”. Prowadził również trwający trzy lata „Projekt badań interaktywnych i prezentacji wyników chińskiego tańca i chińskich sztuk walki”.
• Yang dwukrotnie otrzymał Hong Kong Dance Award w 2003 i 2006 roku, a także został laureatem Hong Kong Arts Development Award 2009 w kategorii „Artysta Roku (Taniec)” przyznanej przez Hong Kong Arts Development Council. W 2023 roku został odznaczony Medalem Honorowym przez Dyrektora Naczelnego Specjalnego Regionu Administracyjnego Hongkong w uznaniu jego licznych wkładów w twórczość taneczną, promocję tańca chińskiego oraz kształcenie talentów tanecznych przez wiele lat. 【Hong Kong Dance Company】
• „Łącząc Chiny i Zachód, poruszając Hongkong tańcem”
• Deklaracja misji
• Czerpiemy substancje odżywcze z doskonałej tradycji kultury chińskiej, łączymy je ze współczesną kreatywnością artystyczną i poruszamy świat chińskim tańcem o cechach charakterystycznych dla Hongkongu.
• Założona w 1981 roku Hong Kong Dance Company ma na celu promowanie chińskiego tańca o współczesnej kreatywności artystycznej i specyfice Hongkongu. Przez lata wystawiła ponad trzysta cieszących się dużą popularnością i uznaniem krytyków dzieł. Do znanych dzieł należą: „Mulan”, „Dust to Dust”, „Lanting Jixu”, „The Butterfly Lovers: Legend”, „Wind and Cloud”, „A Chinese Ghost Story”, „Tadingxing”, „Dream of the Red Chamber – Three Movements”, „Chinese Hero”, „Contemplating Freedom”, „White Snake”, „Three Cities Chronicle”, „Ziyu Chengyan”, „Liu Sanjie”, „The Silk Road”, „String Dance”, „A Waterfront in the South”, „Mazu”, „Qing Yi”, „Jiuge”, „Nezha: A Lonely Pursuit”, „The Beauties”, „24 Solar Terms” oraz „Tranquil Snow on a Clear Day”.
• Zespół z determinacją dąży do twórczości interdyscyplinarnej. Od 2018 roku prowadzi głębokie badania nad połączeniem chińskiego tańca i chińskich sztuk walki. Oryginalne nowe projekty obejmują: duży poemat taneczny „Shan Shui”; wybrane przez Narodowy Fundusz Sztuki „Wudao”, „Lanling Enters the Battle” oraz „Listening to the Pine Wind in Silence” (które w 2023 roku zdobyło prestiżową krajową nagrodę krytyki tanecznej – 13. Chińską Nagrodę Taneczną Lotosu w kategorii tańca współczesnego); ponadto projekt „Art Tech – Hong Kong Comic Martial Arts Dance Drama ‘Wind and Cloud: The Infinite Realm’” został wybrany jako kluczowy projekt planu występu artystycznego rządu Hongkongu.
• Zespół posiada szerokie międzynarodowe powiązania, występując w ponad dziesięciu krajach i regionach, w tym w Stanach Zjednoczonych, Europie, Korei Południowej, Tajlandii, Japonii i Chinach kontynentalnych, promując wymianę kulturalną. W ostatnich latach zespół występował m.in. w Kennedy Center w Waszyngtonie, Lincoln Center for the Performing Arts w Nowym Jorku, Southbank Centre w Londynie, Sony Centre for the Performing Arts w Toronto, Chatswood Concourse w Sydney, Seymour Centre w Sydney, State Academic Musical Theatre w Mińsku, Arko Arts Theater w Seulu, Asara Theatre w Bangkoku, Tokyo FM Hall w Tokio, Ishikawa Ongakudo w Kanazawie, One Theatre Hall w Penang, National Centre for the Performing Arts w Pekinie, Tianqiao Performing Arts Center w Pekinie, Shanghai Grand Theatre, Shanghai International Dance Center, Hangzhou Grand Theatre, Guangzhou Opera House, Suzhou Kaiming Grand Theatre, Xinjiang Arts Theatre, New Stage w Tajpej oraz Taiwan Traditional Theatre Center, wystawiając nagradzane oryginalne dramaty taneczne zespołu, takie jak „Mulan”, „A Chinese Ghost Story”, „The Butterfly Lovers: Legend”, „Lanting Jixu” i „Neng”, przynosząc nowe doświadczenia kulturalne i artystyczne widzom w kraju i za granicą.
• Hong Kong Dance Company jest główną organizacją sztuk pertormatywnych finansowaną przez rząd, a od 2001 roku działa jako organizacja charytatywna i non-profit.