Bilet do Muzeum Bonte na Jeju

• Słowo "bonte" oznacza "oryginalną formę" i, jak wskazuje nazwa muzeum, muzeum bonte zostało założone w celu dążenia do oryginalnego piękna ludzkości. Muzeum znajduje się na Jeju, miejscu, które wciąż zachowuje swoje pierwotne piękno.
• Wystawiane są specjalne wystawy o różnorodnej tematyce, w tym natura i architektura, tradycja i teraźniejszość, oraz świat i Korea.
• Muzeum Bonte mieści się w słynnym budynku zaprojektowanym przez światowej sławy architekta Tadao Ando, laureata Nagrody Pritzkera z 1995 roku, znanej również jako architektoniczna Nagroda Nobla. Muzeum jest uważane za jedno z jego arcydzieł.
• Elementy architektoniczne łączą światło i wodę, które naturalnie komponują się z odsłoniętą betonową konstrukcją przypominającą marmur.

Wystawa otwarcia Muzeum Bonte: W poszukiwaniu piękna

Słowo „bonte” oznacza wrodzoną formę, i zgodnie z nazwą, Muzeum Bonte zostało założone w 2012 roku na wyspie Jeju, znanej z przepięknych krajobrazów naturalnych, aby badać wrodzone piękno ludzkości. Muzeum bada przyszłą wartość tradycyjnego koreańskiego rękodzieła poprzez swoją bogatą kolekcję, komunikuje się ze współczesnymi i dąży do dzielenia się pięknem tradycyjnej kultury Korei ze społecznością międzynarodową. Wystawa upamiętniająca otwarcie muzeum zaprezentuje tradycyjne koreańskie rękodzieło i dzieła sztuki, które założycielka zbierała przez ostatnie 30 lat, w tym przenośne stoły jadalne (soban), chusty do zawijania (bojagi), drewniane meble, hafty, osobiste ozdoby i wyroby ceramiczne.

Architekt Ando Tadao

Muzeum Bonte zostało zaprojektowane przez światowej sławy architekta Ando Tadao, laureata Nagrody Pritzkera w dziedzinie architektury (1995), często nazywanej "Noblem architektury". Jego zamiarem przy projektowaniu muzeum było ucieleśnienie "tradycji i nowoczesności, które są zgodne z naturalnym środowiskiem wyspy Jeju". Ando umieszcza tradycyjne koreańskie rękodzieła, które tchną naturą i ciepłymi kolorami, w swoich charakterystycznych betonowych ścianach, tworząc atmosferę prostego, łagodnego drewnianego budynku. Wyrafinowane linie jego architektury i tradycyjne ściany delikatnie łączą przestrzenie tradycyjne i nowoczesne.

galeria 1 Galeria 1 prezentuje tradycyjne koreańskie rękodzieła. Pierwsze i drugie piętro są płynnie połączone, aby umożliwić zwiedzającym odwiedzanie każdego pomieszczenia bez konieczności przechodzenia przez korytarze. Ta prosta, ludzka przestrzeń prezentuje tradycyjne koreańskie rękodzieła, takie jak wiele różnych rodzajów przenośnych stołów jadalnych, drewnianych mebli i tkanin do pakowania, które ukazują zarówno ekstrawagancję, jak i prostotę, a także klasykę i niekonwencjonalność.

galeria 2 Galeria 2 prezentuje współczesne dzieła sztuki. Ta otwarta przestrzeń z głębokimi okapami i wysokim sufitem jest połączona z główną salą wystawową. Wewnątrz znajdują się współczesne dzieła sztuki Salvadora Dalego, Yvesa Kleina, Fernanda Légera i innych. Znajduje się tam również Pokój Medytacji Ando Tadao. Przez szklane okna rozpościera się zapierający dech w piersiach widok na morze wyspy Jeju z górą Sanbang, szczytem Moseulbong, wyspą Hyeongje i wyspą Marado.

galeria 3 Galeria 3 jest poświęcona stałej ekspozycji dzieł Yayoi Kusamy: “Dynia” i “Pokój Nieskończonych Luster - Migoczące Światła Dusz”.

galeria 4 Galeria 4 prezentuje wystawę specjalną “Wóz do Nieba - Estetyka Kwiatowego Sangyeo i Kkokdu”. Zwiedzający będą mogli zobaczyć sangyeo, tradycyjny karawan pogrzebowy, który został zachowany w niemal idealnym stanie wraz z kkokdu, czyli rzeźbami zdobiącymi sangyeo.

Ogród Rzeźb Zwiedzający mogą spacerować po przestronnym Ogrodzie Rzeźb. Prezentuje on “Gitane” Rotraut Klein-Moquay, tańczącą postać, która wyraża harmonię między człowiekiem a naturą, oraz dostępną dla zwiedzających “Duszę Dzieci” Jaume Plensy, która pozwala zwiedzającym robić zdjęcia w środku lub przez nią przechodzić.