




Pingtung: Pingtung Tobacco 1936 kulturbase og Pingtung fylkeskunstmuseum billetter
Pakker
【Utstillingsbillett】Museumsbillett til permanent utstilling + billett til spesialutstilling
【Utstillingsbillett】Museumsbillett til permanent utstilling og spesialutstilling + utstilling i lager 16 og lager 8
【Utstillingsbillett】Inngangsbillett til museets permanente utstilling + utstilling i lager 16 og lager 8
Anmeldelser
Veiledning
- En stor museumsgruppe som samler Pingtung County Art Museum, Pingtung Tobacco Leaf Museum, Pingtung Hakka Museum og Pingtung Indigenous Peoples Museum.
- Med fokus på fem sanser og teknologiske opplevelser, tilbyr en rekke kulturelle tema-utstillinger.
- En omfattende kulturell reise på ett sted, for å se verdens kunst, kultur og industri fra Pingtung.
- Pingtung County Art Museum -
|Spesialutstilling|Når blomstene blomstrer: Japansk samtidskunstutstilling
Fra røyk til blomster: Kunstens gjenfødelsessted Åpningsutstillingen “Når blomstene blomstrer” bruker blomstermetaforen som utgangspunkt, og presenterer et utvalg av klassiske japanske samtidskunstverk. Den samler et mangfold av verk fra japanske kunstpionerer etter krigen og nye talenter, og viser den åndelige stilen i japansk kunst fra etterkrigstiden til i dag. Fra blomstenes ulike tilstander utledes utviklingsprosessen for japansk samtidskunst – mellom ødeleggelse og gjenfødelse spirer kunsten som villblomster i asken, og blomstrer i menneskehetens mangfoldige former. 16 japanske kunstnere spenner over kalligrafi, maleri, fotografi, skulptur, installasjon og populær visuell kunst. De bruker forskjellige medier og kreative teknikker, bryter gjennom tradisjonelle og nasjonale rammer, og bruker et unikt kunstnerisk språk for å fremme spiringen og utviklingen av avantgarde kunst. Som blomster i forskjellige årstider er noen intense og brennende, andre stille og innadvendte; noen er vakre og strålende, andre er dype som drømmer. Gjennom disse verkene kan vi få et innblikk i strømmen av japansk kunst fra indre spiritualitet til sanselige ønsker, fra personlig ensomhet til kollektivt minne, og resonere med naturen, følelsene og tiden i sør. “Når blomstene blomstrer” presenterer den åndelige stilen i japansk kunst fra etterkrigstiden til i dag. Livets uendelige muligheter vil blomstre i denne kreative hagen, og inspirere betrakteren til et nytt syn på kunst. Når blomstene blomstrer: Seks hovedtema for utstillingen 【Ild og blekkskygger: Indre eksplosjon】Inoue Yuichi, Shiraga Kazuo 【Drømmer og fantomblomster: Sanselig utvidelse】Kusama Yayoi, Shiota Chiharu 【Glamour og hverdag: Begjærets blikk】Araki Nobuyoshi, Ninagawa Mika 【Pop og myter: Nytt århundres hage】Amano Yoshitaka, Nara Yoshitomo, Murakami Takashi 【Maskiner og sanser: Fremtidens tekstur】Sorayama Hajime, Nawa Kohei 【Spiritualitet og uskyld: Frisk blomstring】Takano Aya, Rokkaku Ayako, Komatsu Miwa, Nakamura Moe, Egami Etsu
【Utstillingsinformasjon】 Periode|2026.3.28 - 8.30 Tid|09:00 – 18:00 Stengt mandager Sted|Pingtung County Art Museum (Pingtung Tobacco 1936 Cultural Base ‧ No. 1 Yan厂 Road, Pingtung City) Billettpriser|2026.3.6 - 3.27 Early bird-billett 150 NTD, full pris under utstillingsperioden 249 NTD
|Samlingsutstilling|Tuā-íng Khàm Huān
Tuā-íng Khàm Huān tar utgangspunkt i bølgene og strømmene brakt av havets Kuroshio-strøm, med den storslåtte visuelle og auditive forestillingen av kysten som utgangspunkt. Den har en sterk geografisk og lokal tone, og en makro-intensjon om å omfavne et internasjonalt perspektiv. “Tuā-íng Khàm Huān” betyr at store bølger kommer og skaper en trend som dekker kysten. Pingtungs kunstneriske visjon får en mer flytende glans i den strømmende åndelige forestillingen. Utstillingen tar utgangspunkt i bølgenes geografiske egenskaper og presenterer fem hovedtema: “Mennesker fra fjell og hav”, “Vind og strømmer møtes”, “Sørlige pionerer”, “Den nye æras aura” og “Fremtidens kunstformer”. Denne utstillingen inkluderer over 100 samleobjekter som Pingtung County Government Cultural Affairs Department har dyrket i mange år, og har lånt utstillinger fra Fukuoka Asian Art Museum, National Taiwan Museum of Fine Arts, Taipei Fine Arts Museum, Kaohsiung Museum of Fine Arts, Art Bank, Hongye Art Foundation, Hansheng Magazine og kunstnere og deres familier. Den inviterer også tre kunstnere, Liu Qiu-er, Wu Zheng-zhang og An Sheng-hui, til å skape verk spesielt for denne utstillingen, som gjenspeiler Pingtungs unike kulturelle atmosfære og ytterligere styrker forbindelsen mellom lokal kultur og utstillingens ånd.
Kuratorer|Huang Zhi-wei‧Xu Yuan-da Periode|2026.3.28 – 2027.11.28 Tid|09:00 – 18:00 Stengt mandager Sted|Pingtung County Art Museum (Pingtung Tobacco 1936 Cultural Base ‧ No. 1 Yan厂 Road, Pingtung City)
- Lager 8 -
|Spesialutstilling|Pingtungs hjerte
Samling er en måte for mennesker å etablere forbindelse med verden. Fra personlige samlinger av figurer, modeller, leker, til verdifulle kunstverk eller gjenstander i museer, handler “samling” ikke bare om selve gjenstanden, men også om hvordan mennesker tillegger gjenstander mening. Derfor er samling ikke bare en akkumulering av gjenstander; disse “skattene” er også en arkivering av tid, følelser og verdier. Denne utstillingen, med temaet “samling”, inviterer 6 populære nett-IP-er til å delta, inkludert Mr. H.H. (@hhonghh), Shaogao (@shaogao), Mr. Shark (@mrsharkid), Square Studio (@squarestudiotw), Mosabear & Papa the Leopard Cat (@mosabear), og Ruyi.RURU (@ruru.official.tw). Målet er å utforske den kulturelle betydningen bak samleatferd gjennom samleobjekter fra forskjellige felt, ved å bruke moderne digital kunst og teknologi, og gjennom en original, oppslukende utstilling, for å vise hvordan forskjellige epoker og grupper konstruerer selvidentitet gjennom samling, og skape en dialog med minner, verdier og tid.
- Lager 16 -
|Pingtung Tobacco Leaf Museum|Tobakk. Blad. Fabrikk – Minner om gyllen etterherding
De tekniske detaljene i landbruks- og industriproduksjon kan sies å være den grunnleggende drivkraften for kulturell akkumulering og sivilisasjonens fremgang. Pingtungs tobakksfabrikk er her ikke bare Pingtungs unike industri- og kulturarv, men også en viktig side i menneskets sivilisasjon. Tobakksplanten på Pingtungs unike fruktbare jord, fra grønn til gyllen, fra såing, høsting til bearbeiding, prosessen inneholder regional kultur, eldres visdom og utallige arbeideres svette og harde arbeid. Med fokus på tobakksbladet blir tobakksbladet behandlet med ulike maskiner: fukting, kutting, avstilkning, etterherding, pakking og alle de komplekse prosessene. Utstillingen vitner også om essensen av denne unike industrien og kulturen i Taiwan. Når man kommer til tobakksfabrikken, er de enorme fabrikkbygningene som ble bygget suksessivt fra 1936, det viktige stedet der alt dette ble fostret. Fagfolk med forskjellige oppgaver beveger seg mellom maskiner og tobakksblad, og deres utsøkte arbeidskunnskap må skrives inn i sivilisasjonens minne. I dag er Pingtung Tobacco Leaf Factory åpen for publikum med den permanente utstillingen “Tobakk. Blad. Fabrikk – Minner om gyllen etterherding”. Vi inviterer alle til å besøke de bevarte maskinrommene for å utforske, forstå prosessen med tobakksproduksjon, og se den profesjonelle dedikasjonen som ligger bak tobakkdyrkingen. Enten det er landets smak eller fagfolkenes deltakelse, har det formet tobakkens og tobakksfabrikkens kulturelle verdi. Fordyp deg i denne unike tiden og rommet, og opplev denne industrien og arbeidsminnet fra grønt til gyllent.
|Pingtung Hakka Museum|Liudui-avtrykk
“Liudui”, et navn som aldri offisielt har dukket opp på kartet, er likevel en beskrivelse av et spesifikt geografisk område og en manifestasjon av en unik kulturell ånd. Det er både konkret og abstrakt; både klassisk og moderne; både modig og samlet, og mild og elegant. “Liudui” er ikke bare en samlebetegnelse for Hakka-folket i Gaoping-regionen, men representerer også de rørende livshistoriene på dette landet gjennom hundrevis av år. Under bosettingsperioden kom Hakka-immigrantene til den fruktbare Pingtung-sletten, langs elvene gravde de kanaler og dammer, arbeidet hardt med å dyrke jorden, etablerte landsbyer og skapte et nytt kapittel med landet. Forfedrenes svette produserte rike avlinger og næret hver generasjon, og dannet velstående og samlede bosetninger. På dette landet har Hakka-folket videreført tradisjonelle rituelle liv fylt med ærbødighet for himmelen, takknemlighet for jorden, takknemlighet og verdsettelse av lykke. Ånden av lojalitet, filial fromhet, rettferdighet og flittig studie har også blitt videreført gjennom generasjonene. “Liudui-avtrykk” gjenskaper utviklingen av etniske grupper gjennom livsforløpet til Liudui-folket, og presenterer de mest unike materielle og åndelige elementene i kulturen på en kunstnerisk måte. Vi inviterer deg til å komme til Liudui og koble deg til Liudui.
|Pingtung Indigenous Peoples Museum|Folket på skråningen (Kacalisian)
Siden antikken har Paiwan- og Rukai-folkene i Sør-Taiwan kalt seg “kacalisian”, noe som betyr at fra den opprinnelige mytologiske perioden har deres opprinnelse, bosteder, jordbruk og jaktmarker eksistert i generasjoner på “skråningens land”. Med Dawu-fjellet, Damumu-fjellet, Wutou-fjellet og andre som hellige fjell i Sør-Taiwan, har de videreført folkets humanistiske kunst og livsnerve på skråningens land. Den utsøkte håndverkskunsten og de gamle sangene som vises av urbefolkningen som bor i Pingtungs skråninger, er definitivt nært knyttet til filosofien og tankegangen i det gamle språket “kacalisian”. Mellom skråningens fjell og land flettes folkets “hender” og “hjerter” sammen for å danne en unik og utsøkt livsestetikk. I dag, på grunn av denne spesielle humanistiske kunstbakgrunnen og tankegangen, har mange nye generasjoner av Paiwan- og Rukai-kunstnere, musikere og kultur- og kreative arbeidere blitt skapt. Den humanistiske kunsten til folket på skråningen omfatter alle aspekter av livet, og er “den naturlige skjønnheten uttrykt av sjelen”. Enten det er fargene på klær, utskjæringskunsten, dekorativ kunst, tradisjonell dans og musikk, eller moderne kunstuttrykk, har folket på skråningen alltid fortalt historier med en estetisk tankegang. Fjellene, landet og folket flettes sammen for å danne en unik og utsøkt humanistisk kunst, som manifesteres i hverdagen.