活動介紹
大河美術將於百年古蹟「臺灣府儒考棚」，偕同無竟美術以及策展人王品驊，推出雕塑家王尋的最新個展《串流虛擬與實境之間》，帶來其全新的「數位時代雕塑」（Sculpture in the Digital Age）系列創作，亦涵蓋歷年持續進行的「時差雕塑」（Space in Time Sculptures）、「視差雕塑」（Parallax Sculptures）、「人生系列雕塑」（Life Series Sculptures）等系列。王尋以當代雕塑的創作，橫跨當代視覺文化與數位虛擬等不同創作語境，成為多重時代交會的見證。
本展以「串流」為核心概念，回應歷史場域中時間的流動與層疊，並將首次完整呈現王尋嶄新的「數位時代雕塑」（Sculpture in the Digital Age）系列，其以獨有的科技語彙回望雕塑雋永的人體母題，開創數位時代中跨媒介的創作路徑。在無窮的虛擬與物質之間，王尋的作品掙脫既定框架，尋索自由與平衡，精準刻畫瞬息萬變的時代肌理。雕塑作為人類情感最深層的形體語言，於臺灣僅存的考棚建築中，亦再次召喚了「存在」的重量。一場跨越時空的對話將在變局之中持續展開，串流古今，開啟當代雕塑的嶄新視野。
展覽將於2026年1月10日下午開展，大河美術當天將舉辦藝術家對談與策展人王品驊導覽，藉由王尋雕塑展的虛擬與實境、以及藝術作品與展出場所之間的數位與傳統對比，別開生面地展開一場跨時空對話的藝術盛宴。誠摯歡迎您親臨現場，親身體驗數位雕塑的現場實境魅力！
認識主辦單位
大河美術1998年成立於臺灣臺中。創辦人洪瑞鎰先生對雕塑藝術有著相當濃厚的興趣，在初期發掘了臺灣知名雕塑家李真和洪易，並持續與臺灣藝術家合作了二十多年。2021年，在二代接班人洪曼媛的掌舵下，將位於臺中市中心一挑高四層樓、佔坪1600平方公尺的嶄新空間，作為擴展其國際藝術家陣容的計畫基地。
為深化與國際的連結，大河美術率先加入了如加拿大籍臺裔藝術家李奕諠和美籍臺裔藝術家Timothy Bair 等與臺灣關係緊密的藝術家。透過和這些出生於 90 年代並且曾在海外生活的藝術家合作，藝廊將在國際舞台上向大眾重新介紹更廣闊且當代的福爾摩沙文化。
在實行相關計畫數年後，現階段藝廊的國際藝術家陣容穩定成長並滿足了其多元的展覽需求，同時亦致力於擴大其在國際舞台的影響力，承諾促進學術發展和教育推廣。大河美術秉持著與當代頂尖藝術家共同成長茁壯的決心，重新思考展覽的形式，並將其作為一至關重要的媒介，以探究本質的視角及多元開放的觀點來譜寫未來實踐計畫的新篇章，期許成為兼具深度與廣度的國際藝廊品牌。