Shift

■ 展期｜2025 / 3 / 15 - 4 / 26
■ 開幕｜ 3 / 15 (Sat)  3 PM
■ 地點｜ 大河美術 RIVER ART GALLERY
■ 展出藝術家｜廖以歆, 小池一馬, Tessar Lo

大河美術將舉辦聯展《Shift》，邀請到三位來自不同國家的藝術家，包含加拿大籍印尼華裔藝術家 Tessar Lo、日本藝術家小池一馬，以及臺灣藝術家廖以歆。展覽以哲學悖論「忒修斯之船（Ship of Theseus）」的概念，貫穿三位藝術家的創作，藉以探討身份、記憶與變遷的關係。「Shift」意指移動、轉變與重構，直接呼應「忒修斯之船」的核心──當一件物品的所有組成部分被逐一替換，每個元素都不再是原來的構件時，這件物品仍然是原來的它嗎？這一悖論挑戰人們對個體與集體身份轉化的認知，也進一步思考「不變」與「變化」之間的界限。展覽名稱《Shift》亦強調「轉變」所帶來的動態過程，試圖透過三位藝術家的精彩作品，開啟對當代社會變動的深層對話。

「Shift」這一詞彙帶有主動或被動的力量，暗示事物如何被推動至不同階段或狀態。在數位工具與設計軟體中，Shift 鍵是不可或缺的指令之一，與「重新排列」、「合成」及「變形」等操作密切相關，呼應藝術創作中記憶、文化與身份的流動與重構。2024 年，大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）發生了一場由 MSCHF 主導的藝術介入行動——《Sink of Theseus》。藝術家透過逐步替換館內洗手台的零件，最終將這些被更換的原始部件鑄造成一件新作品，回應「忒修斯之船」的核心問題，也突顯「Shift（轉變）」與「Sink（沉沒）」之間的對話：前者關注演化與重構，後者則指向解體與消失，進一步強化了此哲學悖論的概念與展覽的思辨性，以及其之於當代的關聯。

展覽將三位藝術家的作品交錯展示，以活潑的編排方式強調轉變的動態過程，並以石頭組成流線型的線條，暗示洋流與遷徙的視覺意象。Tessar Lo 作為加拿大籍印尼華裔藝術家，其創作展現多元文化背景中的持續對話，更擅於拆解與重組文化符號。本次展出的作品，透過開放的態度與多元媒材，對與自身相關的元素進行解構與重構，探索存在、時間與物理，以及形而上之間的交互作用。作品呈現出適應、修補、崩解與重組等元素，反映了在生命過程中不斷調整和記錄的特質，以和諧且富有趣味的視覺畫面，觸及細膩且層次豐富的生命航線。

日本藝術家小池一馬本次展出數件雕塑與繪畫作品，其創作圍繞「虛構的古代文物」，透過神話與歷史記憶的交錯，探索時間與文化的構成。他的創作運用古代神祇、陶器、大型貓科動物、植物等視覺符號，形塑游離於時空之外的獨特懸浮感，並關注異質元素的和諧共存，在創作中質疑事物經過再加工後的意義轉變。

臺灣藝術家廖以歆的創作則以抽象的語彙詮釋生命經驗，回應社會秩序與混亂間的矛盾共存。她的作品深受哲學、心理學與文學的影響，並延伸至潛意識與夢境的探索。廖以歆擅長以直覺性的筆觸與畫布進行對話，並保留塗抹的痕跡，這些痕跡不僅強調時間與空間的流動感，更形塑了記憶與感知的符號。作品中的留白部分，則邀請觀者從自身經驗為出發點進行自由詮釋，從而與作品建立起深層的情感聯繫。

大河美術期望透過《Shift》，讓三位藝術家藉由各自獨特的創作語言，呈現人類在時間與空間中探索自我與世界的複雜性，並將視覺藝術作為思考和表達的橋樑，帶領觀者進入無限的想像空間。在全球化與文化交融加速的今日，展覽呈現身份與環境的流動，促使觀眾思考身份與變遷的動態本質，誠摯邀請各位一同來到現場對話漂流，體驗一場橫跨文化、歷史與當代語境的深刻旅程。