Beta＋

在數位技術和新媒體迅速發展，以及當代藝術邊界不斷擴展的背景下，「Beta+」一展探討了我們在追求資訊和新穎事物過程中的短暫性和有效性問題。在當代視覺文化的影響下，人們不斷追尋新技術所帶來的視覺刺激，並渴望新的經驗；然而，這些消費性內容往往以碎片化的形式出現，使我們急切地期待下一批新興產物，如：下一篇新奇文章、下一個別致場景，抑或是下一代簇新的數位產品到來。即時性已成為我們內容消費模式的核心原則，捕捉當下最新動態成為主要的消費動機。

現今大型企業的優勢不僅在於積累知識和資訊，更在於能夠快速而有效地更新和整合新功能的能力。這種能力使企業能夠迅速適應市場變化，保持競爭力。儘管我們當前使用的應用程式和工具都經過了相對完善的測試，但它們在不久的將來仍有可能被淘汰；事實上，這種技術迭代和更新的速度正不斷加快。在這個媒體、技術和材料不斷更新的世界中，藝術家們開始重新思考其作品產出的做法、展覽的方式以及表現的形式等不同面向，以適應不斷加速變化的社會。因此，展覽試圖探討這些更新、重新排列、增加和刪除、開發者與用戶之間的交流以及演變現象如何在藝術創作中體現。

展覽「Beta＋」匯集了來自蒙古、法國、新加坡和台灣，共九位／組藝術家／團隊，他們透過探索動態和即時的空間經驗，對應且展現了其對於當代空間、環境以及視覺文化的多重面向和挑戰。不同於靜態的展覽呈現，「Beta+」展現出藝術家的「即時性」創作過程，使作品在展覽空間中不斷被構建和重組，為觀眾提供一種獨特且短暫的歷時性體驗。