唱 我們的歌 流行音樂故事展｜門票｜臺北流行音樂中心

⚠️休館公告

一、園區大型活動休館 休館日期：2026年8月21日（五）至8月28日（五） 重新開館：2026年8月29日（六）

二、常設展「唱 我們的歌 流行音樂故事展」展期延長 本展覽因獲熱烈迴響，展期延長至 2030年12月31日。 為進行展區調整，將暫停開放： 休展日期：2026年10月1日（四）至12月4日（五） 重新開放：2026年12月5日（六） 休展期間本展門票暫停售票，敬請留意展區重新開放時間。

三、颱風假因應措施 本週如遇颱風，臺北市政府宣布停止上班上課，本館將同步休館，最新資訊請留意本頁公告。

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唱 我們的歌 流行音樂故事展

MUSIC, ISLAND, STORIES : POP MUSIC IN TAIWAN

3 個樓層，13 個展區，16 位引言人，113 首歌曲，1400 件展品

以這塊土地的養分生長、用這片空氣的自由茁壯

唱 我們的歌 流行音樂故事展

MUSIC, ISLAND, STORIES：POP MUSIC IN TAIWAN

串起跨越世代臺灣與華語流行音樂的過往與未來

【我們的歌 我們的時代】

這塊土地，用歌說故事已經超過一百年，曾經橫掃華文世界，影響過數以十億計的生命。不論是在威權時代，還是價值觀開放的今時，這些音樂人，這些歌，跨越了世代與時空，打破了國界與城市，生動鮮活的在每個人的生命中留下記憶的氣味。訴說市井日常也好，寄託大我情懷也罷；不論你是 Rocker 還是憤青，不論你是小清新還是追夢人，每個人心裡一定都有一首屬於自己的歌，一定會在這裡找到屬於自己的故事。

且讓我們張開耳朵，打開眼睛，一起進入流行音樂殿堂，仔細聆聽屬於這個島嶼的歌，經歷一趟豐盛的音樂旅程。

序章：記憶的和弦

音樂一直都在我們身邊，一首首歌曲見證了時代動盪、政權交替。每一代人的心裡，都有屬於自己的歌。

臺北圓環

在早期，歌謠只能口耳相傳；1930年代，唱針落下，樂音響起，臺灣有了第一首自己的流行歌曲。從日治時期的「歌仔本」到收音機、留聲機，再到江湖走唱及唱片行的「曲盤」和錄音帶，臺北圓環無疑見證了臺灣流行音樂早期的發展，更充實了好幾代人的耳朵。

時代電器行

從可以放進口袋的電晶體收音機，還有黑白到彩色的電視機，再到手提式收錄音機，當然還有卡式隨身聽......一間電器行的小小櫥窗，也共同見證了我們擁有的音樂時代。

臺北戲院（電影主題曲的故事）

1932年的「桃花泣血記」是臺灣最早的流行歌之一，也是同名電影的主題曲，自此流行音樂和影視產業有了很深的連結。電影工業的全盛期，也是唱片產業景氣最好的時候，並留下了無數經典作品，例如：一個紅蛋、望春風、港都夜雨等膾炙人口的歌曲。

火車火車

隨著現代化及都市化的發展，火車搭載著離鄉遊子到遠方追尋自己的夢想，這班列車承載著滿滿的夢想與離鄉的惆悵，歌曲律動伴隨著這座島嶼從農業化走向工業化再到目前以服務業為主的現代化社會。

唱自己的歌（民歌時期）

曾經有一個時代，年輕人靠著一把吉他、一本小歌本及一台手提式收錄音機錄Demo，自己寫歌自己唱。這些歌曲透露著濃濃的文藝情懷，他們經常以詩入歌，讓流行音樂也有了更多文學底蘊，並為之後的流行音樂奠定了良好根基。

年輕人的精神世界

臺灣的政治社會氣氛在1980年代漸漸鬆綁，也因此誕生了許多有態度的歌曲，呼應著一代代年輕人的挫折和焦慮，也唱出了他們的夢想和天真，字字句句更顯露出他們的青春熱血。

音樂愛情故事

人生中總有一首歌會唱出你在戀愛時的歡喜悲傷、猶豫徬徨以及所有不為人知的心情，當熟悉的歌聲唱起，你會想起哪個心上人？還是曾經的自己？

唱片的出生

一張專輯的完成，從創作、編曲、錄音、配唱、後期製作到視覺設計、行銷宣傳等，每一個環節都需要有專業工作者分工合作，一起來看看，一張專輯是如何製作完成的。

音樂的魅力（臺灣音樂的多元與包容性）

臺灣這片土地融合了豐富多元的文化，除包含臺語、客語、原住民、新住民的母語歌曲外，香港、新加坡、馬來西亞等地的華語歌手亦視臺灣為最重要的流行音樂基地。因這樣兼容並蓄的精神，讓這裡充滿了抒情、搖滾、舞曲、嘻哈、R&B、電音等各式曲風。

音樂現場

1990年代，地下樂團在簡陋的Pub駐唱，創作歌手們也開始在Live House演唱。而後，這些曾經被貼上「地下」、「邊緣」標籤的音樂展演空間，漸漸演變為多元音樂文化的創意基地，近年各式音樂祭、音樂節，更吸引數以萬計的聽眾，讓聲氣相投的音樂人連結在一起，直至今日「獨立音樂」已成為青年人心目中的「主流」。

「HIP-HOP 大事_臺灣嘻哈展區」

全新登場的嘻哈展區，邀請到「校長」大支、《大嘻哈時代》監製周祐楷擔任策展顧問，訪問黃立成、MC HotDog 熱狗、葛仲珊、頑童 MJ 116、熊仔、阿跨面…等跨時代饒舌明星，用他們的視角聊聊不同世代與嘻哈音樂的交互影響，體驗最純粹的生猛嘻哈。

生命的現場（演唱會體驗區）

團隊採用大型四面投影，結合精心規劃的舞台燈光及雷射，以最新科技重現演唱會現場的震撼。豎起耳朵、睜開眼睛，好好享受這場音樂饗宴吧！

展覽資訊

• 展覽時間：每日上午10時至下午6時(每週一、除夕、初一、8/21-8/28休館)，最晚入場16:30
• 展覽地點：臺北流行音樂中心文化館（臺北市南港區忠孝東路七段99號）
• 票價資訊：
• 全票：350元(一般身分)
• 敬老票175元(65 歲(含)以上年長者，須出示正本證件，憑證限購1張)
• 團體票315元(20人以上團體預約)
• 優待票320元(學生、戶籍位於南港、內湖區居民，須出示正本證件，憑證限購1張)
• 免票：6 歲(含)以下兒童，憑正本證件入場，大人需購票陪同入場；身心障礙者及其必要陪伴者1人，憑正本證件入場
• 憑臺北流行音樂中心"表演廳"、"LiveHouse D"、”SUB”、”Legacy TERA”演出之節目票根(或電子票)，於"演出當日"至文化館一樓服務台，購買"唱我們的歌流行音樂故事展"展覽門票，可享活動特惠票$250元優惠，每人限購一張。
• 導覽服務：本展覽免費提供參觀者語音導覽機服務，現場無提供專人導覽服務。
• 團體參觀預約細節，請逕洽臺北流行音樂中心文化館服務台，服務專線：02-2788-6620轉分機5111、傳真：02-2788-6695。
• 指導單位：文化部
• 主辦單位：臺北市政府文化局
• 協辦單位：臺北流行音樂中心
• 策展單位：INCEPTION 啟藝
• 策展人：梁浩軒
• 共同策展人：李明道、馬世芳、五月天 瑪莎
• 本展覽使用100%正版合法授權音樂，全力支持音樂工作者