活動簡介
過化存神｜「藝術·科技」展覽2.0 介紹
人工智能科技（AI）近年高速發展，為人類社會帶來重大變革，其影響力之巨堪比互聯網誕生及工業革命崛起。「過化存神」（Beyond the Singularity）以人工智能的多變和複雜性為敘事核心，突顯其現世影響和未來巨大潛力，同時提出人工智能在倫理、社會、經濟和法規層面所引起的巨大波瀾。作為香港首個匯聚不同藝術家運用人工智能進行全新創作的展覽，本項目旨在建立技術應用的基準，在人工智能日漸滲透藝術領域的時代背景下，探索人機協作的最佳方式。
本展覽以「過化存神」為題，取材自傑克．丹恩（Jack Dann）和加德納．多佐伊斯（Gardener Dozois）所編輯的科幻故事選集。該書收錄了1960年至2004年間出版的文本，展望未來超智能系統進步至人類無法觸及的高度，對文明掀起一場難以預計的變革。「奇點」（singularity）一詞最初由阿爾伯特．愛因斯坦（Albert Einstein）於1915年提出，用以描述黑洞中心具無限密度和重力的特性。隨後，此概念獲數學家約翰．馮紐曼（John von Neumann）採用，再經科幻作家弗諾．文奇（Vernor Vinge）普及，假設未來當人工智能的自我進化臻至無限，將引發何等前所未見的變革。2005年，電腦科學家兼未來學家雷蒙．庫茲維爾（Ray Kurzweil）在其著作中亦引用了「奇點」一詞，預測電腦智能將在2045年超越人類，在各個領域發動人類目前無法想像或預料的突破。
在2024年的今天，「奇點」這一概念已超越科幻小說的臆想，逐漸成為可能的現實。人工智能的發展速度驚人，不久的將來會在醫療、金融、交通和娛樂等各個領域中廣泛應用，挑戰傳統標準。人工智能顛覆了工作的性質、安全性和人類認知，它的存在引起了不少重大議題，包括工作崗位取替、資訊隱私及倫理決策能力等。例如，人工智能自動化具備可長時間工作、免於患病以及毋需支薪等優勢，會成為許多行業的勞動力來源。隨着人類步入電子時代，數碼資料滲透了生活每個角落，我們無可避免要為未來幾十年的龐大社會變革未雨綢繆。
人工智能不僅影響我們的日常生活，亦徹底重塑了藝術的面貌。人工智能為藝術家提供了實驗工具，突破藝術的界限；這項技術可以生成影像、作曲、寫詩、撰寫藝評及創造沉浸式體驗，可以成為新晉的創作伙伴，啟發創意。人工智能演算法能夠無限生成多樣化而獨特的作品，引發我們對藝術本質和定義作出深入思考。人工智能可否取代藝術家一直是個變化多元、與日俱新的議題，雖然合理質疑和否定聲音一直存在，但人工智能以空前手法改革藝術創作的潛力，同樣有目共睹。人工智能在藝術領域的成長，在可見未來仍然是一個炙手可熱的話題。
本展覽滙聚了在不同領域各擅勝場的藝術家，涉獵範圍包括水墨藝術、西方繪畫、攝影、音樂、作詞、表演及藝評等，當中大部份都不常運用科技創作。隨着多個月來的指導、工作坊及與人工智能顧問的合作，本展覽深入剖析人工智能如何循着不同路徑，在藝術家現有的創作基礎上突破界限。這種以過程為本的創作手法與展覽的核心概念緊緊扣連，目的希望探索藝術的本質，以及智能技術是否能否能像藝術家一樣思考和創作。綜觀整個過程，藝術家提出了許多哲學問題，包括語言的限制、人工智能對文化的影響、現實與人工的模糊分野、著作權、自由意志、人機協作、藝術原創性，以及人工智能的固有限制等議題。
藉着是次展覽，我們見證藝術家、人工智能顧問和智能技術碰撞交匯，其角色日益交織，一舉顛覆了藝術界的傳統框架。這種協作模式形成一個獨特的三角關係，重塑了我們對著作權的理解。藝術如要融合人工智能生成的技術，需要藝術家的技術專長；同時，受人工智能演算法的驅動電腦技術，亦有賴程式設計師的積極參與和詮釋。此外，人工智能顧問提供的指導和實用技巧，亦促進了藝術家與智能技術之間的繁複互動。藝術家與人工智能顧問的交流不僅重新形塑了藝術的創作模式，也模糊了藝術創作上的既定角色劃分。這些交錯激發了有趣的思考：人工智能顧問會否被視為是這些展品的真正藝術家？又或者，人工智能就是這次展覽的藝術家？
展覽詳情
- 過化存神｜「藝術·科技」展覽2.0
- 日期：2024年3月16日-4月7日
- 時間：12:00-19:00（逢星期一休館，免費入場）
- 地點：展藝館
- 地址：黃竹坑業勤街39號Landmark South 地下高層
以上資料來源：藝術·科技 展覽官網