忠泰美術館當期展覽《燼光之城─文明之後的迴響》

展覽資訊

• 展覽名稱｜《燼光之城─文明之後的迴響》
• 展覽時間｜2026.3.21（六）─ 2026.7.12（日）
• 展覽地點｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
• 開放時間｜週二至週日10:00-18:00 (最後入場時間17:30)；週一休館
• 參觀資訊｜全票150元、優待票100元（學生、65歲以上長者、10人以上團體等）；身心障礙者與其陪同者一名、12歲以下兒童免票（優待票及免票須出示相關證件）
• 週三學生日｜每週三憑學生證可當日單次免費參觀
• 策展人｜高森信男
• 參展藝術家｜

Elom 20ce （多哥）

艾哈姆．賈布爾（敘利亞）

伊莎貝爾&艾佛雷多．阿奎禮贊、The Fruitjuice Factori Studio Collective（菲律賓/澳洲）

阿布都．哈里克．阿濟茲（斯里蘭卡）

林書楷（臺灣）

金雅瑛 （南韓）

韋恩．艾希莉（FuturePerfect Studio）（美國）

馬克．薩瓦圖斯（菲律賓）

格雷戈爾．卡斯帕（德國）

致穎（臺灣）

梅丁衍（臺灣）

黃海欣（臺灣）

塞巴斯蒂安．摩爾多萬（羅馬尼亞）

蔡坤霖（臺灣）

按中文姓氏字首筆畫順序排列

• 忠泰美術館官網｜http://jam.jutfoundation.org.tw/
• 忠泰美術館FB｜https://www.facebook.com/JUTARTMUSEUM
• 忠泰美術館IG｜https://www.instagram.com/jutartmuseum/

展覽介紹

城市的蛻變如烈焰燃燒，餘燼卻始終頑強地生生不息，從未結束興衰之循環。

《燼光之城─文明之後的迴響》展覽結合歷史、文化與未來想像，觀察並反思人類文明發展的週期，戰爭、氣候災難、產業轉型與權力結構失衡等結構性變動，使許多城市長期處於臨界狀態，反覆經歷崩解、修補與再生的過程，彰顯出不同城市所承載的脆弱性與韌性。本展邀請策展人高森信男與美術館團隊共同策劃，聚焦於較少被主流敘事所涵蓋、話語權相對有限的非歐美城市經驗，並透過菲律賓、斯里蘭卡、敘利亞、羅馬尼亞、韓國及臺灣等11組藝術家的創作，重新思考「城市」在不同歷史、政治與經濟條件下的現實樣貌。本展不僅回應忠泰美術館近十年對城市議題的積累，也在當下的時代節點中，提出關於城市文明、未來生活與集體想像的關鍵提問，開啟進一步辯證、對話與思考的空間。

在餘燼中顯影人類的脆弱與韌性：跳脫歐美大都會想像，看見不常見的城市現場

「城市」承載了全球半數以上的人口，是人類文明發展的象徵；然而在全球化浪潮下，某些城市成為美好生活的投影，另一些卻映照出文明發展背後的矛盾與陰影。

策展人高森信男表示：「隨著全球城市人口比例持續攀升，21世紀可以說是『城市的世紀』。然而，我們對城市的想像，往往停留在高樓大廈、物質繁榮與公共建設完善的光鮮表象，但事實上，許多大型城市，至今在醫療、教育等基礎社會建設中，仍面臨不足與不均的問題。」

《燼光之城》將視角從大眾熟悉的歐美大都會，轉向話語權相對有限的非主流城市現場。從敘利亞大馬士革的反烏托邦想像、西非電子垃圾處理場的殘酷現實，到臺南產業轉型下的家園拆遷等，藝術家們透過錄像、影像、混合實境（MR）、大型現地裝置等媒材，帶領觀眾直擊不同政經歷史條件下城市面臨的「危機」、揭開運作背後不易察覺的「隱形系統」，並探問人類對於「城市的想像」。「燼光」便是寓意城市在歷經烈焰般的劇烈動盪後，總能在餘燼中浴火重生，展現出興衰交替不滅的生命力。

城市的想像：在流動與夢想間重塑歸屬

在全球性人口遷徙、移工潮與數碼游牧盛行的時代，城市不再只是固定的住所，而是人們追尋理想生活與「世界級城市」夢想的投射載體。然而，抵達理想城市是否真能通往美好生活？我們又該如何在快速變動中，重塑對城市與「家」的想像？

現居澳洲的菲律賓藝術家阿奎禮贊夫婦（Isabel and Alfredo Aquilizan）與The Fruitjuice Factori Studio Collective，帶來全新現地創作的大型裝置《居所：（在某處）另一個國家計畫》，攜手臺灣學生與營建工作者進行工作坊共創，利用紙箱堆疊出關於移動與離散的記憶，傳達超越國界的交流。斯里蘭卡藝術家阿布都．哈里克．阿濟茲（Abdul Halik Azeez）則透過《異鄉異客》等多件影像、家庭照片、口述史料等，探討斯里蘭卡在新自由主義轉型下的移工敘事與戰後都市變遷。

面對城市發展的殘酷面，羅馬尼亞藝術家塞巴斯蒂安．摩爾多萬（Sebastian Moldovan）的影像作品《巴黎計畫》，反思首都布加勒斯特在權力慾望的轉折下，從東歐「小巴黎」淪為廢墟的無常與鄉愁；臺灣藝術家蔡坤霖最新現地創作《誰為始何為終》，以「水文系統」為隱喻，重現昔日農用瑠公圳在都市化進程中從自然水系轉化為人工管路，連結忠泰美術館所在地之地理環境，並呼應團隊整理所在地的「臺北東區故事」，也映照出全球城市開發與自然環境之間持續交錯、相互改寫的關係。

城市的危機：戰火衝突、演算法控制與集體焦慮

戰爭，究竟離我們有多遠？從俄烏戰爭到中東衝突，安居的城市與殘破的廢墟往往僅有一線之隔。在當前全球地緣政治動盪與連年災變的夾擊下，城市看似繁榮發展的表象下，也隱藏著脆弱的真實面貌。

臺灣前衛藝術家梅丁衍於26年前的創作《決戰境外》系列，透過電腦繪圖拼貼虛實，將「決戰境外」的戰略口號，預演為一場虛擬的戰爭奇觀。敘利亞戰火倖存者艾哈姆．賈布爾（Ayham Jabr）的合成影像作品《大馬士托邦》系列，將大馬士革的廢墟拼貼成超現實神話，探討戰爭如何在毀滅後轉化為生存的儀式。韓國藝術家金雅瑛的影像作品《外送舞者星球》，聚焦疫情期間高度加速的零工經濟，呈現被演算法支配下的虛構首爾，反映當代社會對速度與最佳化的迷思。臺灣藝術家黃海欣《粉紅色監獄》、《甜蜜家庭#2》等作品，以一貫幽默卻不安的筆觸，捕捉城市日常中的集體焦慮。

城市的隱形系統：支撐現代化城市背後的運作機制

現代化城市生活的繁榮與便利，往往仰賴一套龐大卻隱蔽的全球化運作系統。這套隱形系統連結了跨國貿易、產業結構、勞動力等資源的分配與利益交換，支撐著我們習以為常的日常運作。

你淘汰的手機與舊車，如何成為他人的生存資源？臺灣藝術家致穎與德國格雷戈爾．卡斯帕（Gregor Kasper）、多哥Elom 20ce藝術家跨國合作《貨幣》計畫，將鏡頭帶往西非的工業廢棄物聚落，記錄現代化城市如何將消費後的物質處理「外包」至世界的另一端。這些廢棄零件經由勞動者的手，轉化為精緻的手工飾品並進入宗教儀式中，以此觀看全球經濟循環中，物質與精神如何被重新賦予價值。菲律賓藝術家馬克．薩瓦圖斯（Mark Salvatus）的《水痕》透過細膩地抹除明信片上的觀光景點與地標，隱喻海平面上升對海島國家的衝擊，並揭示全球氣候變遷所帶來的連鎖災難。面對都市開發與產業轉型的系統運作，臺灣藝術家林書楷與紐約FuturePerfect Studio創辦人韋恩．艾希莉（Wayne Ashley）透過《幻影之城》MR混合實境技術，將已被拆毀的臺南家園、家族產業與都市記憶，在虛擬世界中重組，探討在冰冷的城市發展體系下，個人與集體的記憶如何透過科技與想像力獲得存續的可能。

交通指引

地點｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）

• 捷運 忠孝新生站（4號出口）步行約10分鐘 忠孝復興站（1號出口）步行約10分鐘
• 公車 忠泰美術館站 669、919
  臺北科技大學（建國）站 202區、298含區、紅57
• YOUBIKE 八德市場站，步行約1分鐘
• 自行開車 美術館無提供停車服務，週邊停車資訊請參考忠泰美術館官網