นิทรรศการปัจจุบันของ JUT Art Museum: "Creating is Living – Aino, Elissa and Alvar Aalto"

ข้อมูลนิทรรศการ

ชื่องานนิทรรศการ｜《การสร้างสรรค์คือชีวิต──ไอโน, เอลิซา และอัลวาร์ อัลโต》 ระยะเวลาจัดแสดง｜16 สิงหาคม 2025 (เสาร์) - 25 มกราคม 2026 (อาทิตย์)

สถานที่จัดแสดง｜

พื้นที่จัดแสดงหลัก｜พิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่ (เลขที่ 178, ส่วน 3, ถนนประชาชน, เขตต้าอัน, ไทเป)

• ระยะเวลาจัดแสดง｜16 สิงหาคม 2025 (เสาร์) - 25 มกราคม 2026 (อาทิตย์)
• เวลาทำการ｜วันอังคารถึงวันอาทิตย์ 10:00-18:00 น.；ปิดวันจันทร์ (รอบสุดท้าย 17:30 น.)
• ข้อมูลการเข้าชมและซื้อบัตร｜บัตรเต็มราคา 150 เหรียญไต้หวัน, บัตรราคาพิเศษ 100 เหรียญไต้หวัน (นักเรียน, ผู้สูงอายุ 65 ปีขึ้นไป, กลุ่ม 10 คนขึ้นไป); ผู้พิการและผู้ติดตาม 1 ท่าน, เด็กอายุต่ำกว่า 12 ปีเข้าชมฟรี (ต้องแสดงเอกสารที่เกี่ยวข้องสำหรับบัตรราคาพิเศษและเข้าชมฟรี)
• วันนักเรียนวันพุธ｜นักเรียนสามารถเข้าชมฟรีในวันพุธ โดยแสดงบัตรนักเรียน

พื้นที่จัดแสดงย่อย｜NOKE จงไท่ ไลฟ์สไตล์ 3F Uncanny (ชั้น 3 เลขที่ 200 ถนนเล่อฉวิน 3 เขตจงซาน ไทเป)

• วันที่จัดแสดง｜4 ตุลาคม 2025 (เสาร์) - 30 พฤศจิกายน 2025 (อาทิตย์)
• เวลาทำการ｜วันอาทิตย์ถึงวันพฤหัสบดี 11:00-21:30 น. วันศุกร์ถึงวันเสาร์ 11:00-22:00 น.
• ข้อมูลการเข้าชม｜เข้าชมฟรี

เว็บไซต์ทางการของพิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่｜http://jam.jutfoundation.org.tw/ Facebook พิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่｜https://www.facebook.com/JUTARTMUSEUM Instagram พิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่｜https://www.instagram.com/jutartmuseum/

❖ ❖ ❖

แนะนำนิทรรศการ

อัลวาร์ อัลโต เป็นตัวแทนสำคัญของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ในศตวรรษที่ 20 การออกแบบของเขาผสมผสานการใช้งานและจิตวิญญาณของมนุษย์ ตั้งแต่ที่อยู่อาศัยไปจนถึงอาคารสาธารณะ ผสมผสานธรรมชาติ แสง และวัสดุ ก่อร่างสร้างภาษาทางสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ที่เป็นเอกลักษณ์ของฟินแลนด์ ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อแนวคิดทางสถาปัตยกรรมและการปฏิบัติการออกแบบร่วมสมัย

นิทรรศการนี้นำเสนอโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่ ร่วมมือกับมูลนิธิอัลวาร์ อัลโตแห่งฟินแลนด์ คัดสรรผลงานสำคัญ เช่น ต้นฉบับ แบบจำลอง และเฟอร์นิเจอร์จากคอลเล็กชันของมูลนิธิ โดยเจาะลึกจากเส้นทางชีวิตของสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ เป็นการแนะนำอัลโตอย่างเป็นระบบครั้งแรกในไต้หวันในช่วงเวลาต่างๆ และภรรยาสถาปนิกสองคนของเขา──ไอโน อัลโต และเอลิซา อัลโต ความสัมพันธ์ในการทำงานร่วมกันของทั้งสามคนในด้านสถาปัตยกรรม การออกแบบ และชีวิต สำหรับพวกเขา "บ้าน" ไม่เพียงแต่เป็นพื้นที่ใช้สอย แต่ยังเป็นพื้นที่ทำงาน และเป็นหัวใจของแรงบันดาลใจและการสร้างสรรค์ นิทรรศการนี้เจาะลึกจากมุมมองของ "บ้าน" และ "การสร้างสรรค์ร่วมกัน" ตลอดชีวิตของพวกเขา สำรวจความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งระหว่างสถาปัตยกรรมและชีวิตประจำวัน สะท้อนให้เห็นถึงแนวคิดที่ว่า "การสร้างสรรค์คือชีวิต"

ในศตวรรษที่ 21 ที่มีการเปลี่ยนแปลงด้านสิ่งแวดล้อมและรูปแบบการดำเนินชีวิตอย่างรุนแรง เราหวังว่าจะได้ทบทวนการเดินทางแห่งการสร้างสรรค์ร่วมกันเป็นเวลา 50 ปีของทั้งสามคนของอัลโต สัมผัสถึงความสำคัญของวัฒนธรรมนอร์ดิกที่มีต่อธรรมชาติ แสง และพื้นที่ใช้สอย กระตุ้นให้ผู้ชมเกิดการไตร่ตรองเกี่ยวกับการสร้างสรรค์ การทำงานร่วมกัน และการอยู่ร่วมกันตามธรรมชาติ และกลับมาคิดทบทวนความเป็นไปได้ของเมืองและชีวิตในอนาคต

นิทรรศการนี้มีการวางแผนพื้นที่จัดแสดงคู่ พื้นที่จัดแสดงหลักของพิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่จัดแสดงต้นฉบับเดิม แบบจำลอง และผลงานออกแบบกว่า 160 ชิ้น เจาะลึกสำรวจชีวิตและเส้นทางการสร้างสรรค์ของสถาปนิก โดยมีระยะเวลาจัดแสดงตั้งแต่วันที่ 16 สิงหาคม ถึง 25 มกราคม 2026 ตั้งแต่วันที่ 4 ตุลาคมเป็นต้นไป พื้นที่จัดแสดงย่อยจะเปิดตัวที่ NOKE จงไท่ ไลฟ์สไตล์ Uncanny เพื่อขยายการสำรวจแนวคิดและการประยุกต์ใช้การออกแบบเฟอร์นิเจอร์

พิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่ร่วมมือกับมูลนิธิอัลวาร์ อัลโต: ถอดรหัส "บ้าน" และ "การสร้างสรรค์ร่วมกัน" ของคู่สามีภรรยาอัลโต

ปีนี้พิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่ร่วมมือกับสถาบันสำคัญในด้านการวิจัยสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ของนอร์ดิก——มูลนิธิอัลวาร์ อัลโต ร่วมกันวางแผนเปิดตัวนิทรรศการย้อนหลังขนาดใหญ่ของอัลวาร์ อัลโตเป็นครั้งแรกในไต้หวัน นิทรรศการนี้ไม่ได้เป็นการบรรยายถึงความสำเร็จของสถาปนิกเพียงคนเดียว แต่เป็นการนำเสนอความสัมพันธ์ในการทำงานร่วมกันของอัลวาร์ อัลโตและภรรยาสถาปนิกสองคนคือ ไอโนและเอลิซา จากมุมมองของ "บ้าน" และ "การสร้างสรรค์ร่วมกัน" ตลอดชีวิตของพวกเขา โดยมีผลงานบ้านห้าหลังเป็นแกนหลัก สำรวจความเชื่อมโยงระหว่างสถาปัตยกรรมและชีวิตประจำวัน สำหรับพวกเขา ในการโต้ตอบที่ใกล้ชิด "บ้าน" ไม่เพียงแต่เป็นพื้นที่ใช้สอย แต่ยังเป็นพื้นที่ทำงาน และเป็นหัวใจของการบ่มเพาะแรงบันดาลใจและการสร้างสรรค์ ซึ่งเป็นการปฏิบัติตามแนวคิด "การสร้างสรรค์คือชีวิต" ของทั้งสามคนของอัลโต

"Alvar Aalto"——แบบอย่างการออกแบบของฟินแลนด์ที่สร้างสรรค์ร่วมกันโดยสถาปนิกสามคน

"Alvar Aalto" ไม่เพียงแต่เป็นชื่อของอัลวาร์ อัลโต สถาปนิกชาวนอร์ดิกที่มีอิทธิพลมากที่สุดคนหนึ่งในยุคใกล้ แต่ยังเป็นตัวแทนของช่วงเวลากว่าครึ่งศตวรรษที่สถาปนิกสามคนคือ อัลวาร์ ไอโน และเอลิซา ร่วมมือกันและนำอุดมคติในการออกแบบไปปฏิบัติ

ภรรยาคนแรก ไอโน อัลโต (Aino Aalto) ร่วมกับอัลวาร์ อัลโต ในฐานะคู่สามีภรรยาในช่วงทศวรรษ 1920 ถึง 1940 หลังจากแต่งงาน พัฒนาธุรกิจการออกแบบร่วมกัน และก่อตั้งแบรนด์เฟอร์นิเจอร์ชื่อดัง Artek กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายออกแบบคนแรก วางรากฐานสไตล์หลักที่สำคัญของแบรนด์ หลังจากไอโนเสียชีวิตไปได้ไม่กี่ปี ภรรยาคนที่สอง เอลิซา อัลโต (Elissa Aalto) ได้มีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งในงานหลักของสำนักงานตั้งแต่ทศวรรษ 1950 และหลังจากอัลวาร์เสียชีวิตในปี 1976 ได้สานต่อแนวคิดของเขา ดำเนินการสำนักงานและโครงการ และมีส่วนร่วมในการดำเนินงานของมูลนิธิอัลวาร์ อัลโต เพื่อให้มั่นใจว่าจิตวิญญาณการออกแบบของเขาสามารถสืบทอดต่อไปได้

สถาปนิกทั้งสามคนร่วมมือกันในช่วงเวลาต่างๆ สร้างสรรค์รูปแบบการออกแบบที่ครอบคลุมที่อยู่อาศัย อาคารสาธารณะ เฟอร์นิเจอร์ แสงสว่าง ฯลฯ ร่วมกันสร้างสรรค์สไตล์สถาปัตยกรรมที่มีมนุษยธรรมของ "Alvar Aalto" ที่ใส่ใจผู้คน เคารพธรรมชาติ และสร้างสรรค์ชีวิตในอุดมคติ ทั้งสามคนอยู่ในช่วงเริ่มต้นของการสร้างชาติและการเปลี่ยนแปลงสู่ความทันสมัยของฟินแลนด์หลังจากปี 1920 เลือกที่จะเริ่มต้นจากวัฒนธรรมของตนเอง ตอบสนองต่อยุคสมัยและสังคมนานาชาติด้วยสถาปัตยกรรม สะท้อนให้เห็นถึงจิตวิญญาณประชาธิปไตยและความสำคัญของคุณภาพชีวิต กลายเป็นตัวแทนที่ขาดไม่ได้ในสถาปัตยกรรมสมัยใหม่และความงามในการออกแบบของนอร์ดิก

อุณหภูมิของ "บ้าน": บ่มเพาะพื้นที่ชีวิตในอุดมคติในธรรมชาติ

ฟินแลนด์มีชื่อเสียงในด้าน "ดินแดนแห่งทะเลสาบนับพัน" และอัตราการปกคลุมของป่าสูง สภาพแวดล้อมทางธรรมชาติที่เป็นเอกลักษณ์ส่งผลกระทบต่อวัฒนธรรมการอยู่อาศัยในท้องถิ่น เมื่อออกแบบ คู่สามีภรรยาอัลโตมักจะผสมผสานองค์ประกอบทางธรรมชาติเข้ากับสถาปัตยกรรม นิทรรศการนี้เริ่มต้นด้วย "บ้าน" นำเสนอผลงานชิ้นเอกหลายชิ้นที่สะท้อนถึงปรัชญาการใช้ชีวิตของฟินแลนด์ รวมถึง "บ้านฤดูร้อนฟลอร่า" (Villa Flora) ที่ไอโนออกแบบในปี 1926 โดยผสมผสานไม้และพืชธรรมชาติเข้ากับสิ่งแวดล้อม สร้างสถานที่พักผ่อนในช่วงฤดูร้อนสำหรับครอบครัว และยังแสดงให้เห็นถึงวิถีชีวิตที่กลมกลืนระหว่างชาวฟินแลนด์และธรรมชาติ "บ้านอัลโต" (The Aalto House) ที่ออกแบบร่วมกันโดยอัลวาร์และไอโน เป็นผลงานที่ผสมผสานทั้งบ้านพักอาศัยและสำนักงานสถาปนิก ใช้ประโยชน์จากวัสดุธรรมชาติจำนวนมากและหน้าต่างบานใหญ่ เชื่อมต่อพื้นที่ภายในและภายนอก สร้างคุณภาพชีวิตที่ผสมผสานกับธรรมชาติ ปัจจุบันดำเนินการโดยมูลนิธิอัลวาร์ อัลโต เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมในฐานะพิพิธภัณฑ์ ผลงานเหล่านี้ไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นถึงการจัดการพื้นที่อยู่อาศัยและการเคารพธรรมชาติอย่างละเอียดอ่อนของคู่สามีภรรยาอัลโต แต่ยังถ่ายทอดอุณหภูมิของ "บ้าน" ซึ่งเป็นพื้นที่อบอุ่นที่อยู่ร่วมกับธรรมชาติและบ่มเพาะชีวิตในอุดมคติ

ความห่วงใยของ "เมือง": ตอบสนองความต้องการทางร่างกายและจิตใจของอาคารสาธารณะ

ฟินแลนด์ได้รับการจัดอันดับให้เป็นประเทศที่มีความสุขที่สุดในโลกเป็นเวลาแปดปีติดต่อกันตั้งแต่ปี 2018 ความสำคัญที่ให้ความเสมอภาค ความห่วงใย และสวัสดิการทางสังคม ได้ปรากฏให้เห็นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในการออกแบบของอัลวาร์ อัลโต "สถานพยาบาลปายมิโอ" (Paimio Sanatorium) ที่ตั้งอยู่ในป่าสนทางตะวันตกเฉียงใต้ของฟินแลนด์ เริ่มต้นจากมุมมองของผู้ป่วยวัณโรค สร้างสถาปัตยกรรมบำบัดที่สามารถส่งเสริมการฟื้นตัวทางร่างกายและจิตใจ ตั้งแต่แสง เสียง เฟอร์นิเจอร์ การออกแบบภายใน และคุณภาพอากาศ "ห้องสมุดวิปูรี" (Viipuri Library) ซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ในรัสเซีย เน้นประสบการณ์การอ่านของผู้ใช้เป็นหัวใจหลักของการออกแบบ ติดตั้งช่องรับแสงบนเพดาน 57 ช่องเป็นพิเศษ เพื่อให้แสงสว่างเพียงพอโดยไม่แสบตา สร้างพื้นที่อ่านหนังสือที่สว่าง สบาย และมีมิติ "ศูนย์วัฒนธรรมและการบริหารเซย์แนโยกิ" (Seinäjoki Cultural and Administrative Center) ทางตะวันตกของฟินแลนด์ ประกอบด้วยกลุ่มอาคารสาธารณะที่สมบูรณ์ ซึ่งประกอบด้วยโบสถ์ ศาลากลาง ห้องสมุด และโรงละคร สร้างแกนกลางของเมืองที่เป็นสัญลักษณ์ หลังจากอัลวาร์เสียชีวิต เอลิซาภรรยาของเขาเข้ามาสานต่อให้สำเร็จ กลายเป็นตัวแทนของการตระหนักถึงแนวคิดการออกแบบเมืองของเขา

ไม่ใช่แค่สถาปัตยกรรม: จากวัสดุไปจนถึงการทดลองรายละเอียดในการออกแบบ สร้างสวรรค์บนดิน

อัลวาร์ อัลโต มองว่าสถาปัตยกรรมเป็น "งานศิลปะที่สมบูรณ์แบบ" ไม่เพียงแต่ใส่ใจในรูปแบบพื้นที่ของสถาปัตยกรรมเท่านั้น แต่ยังให้ประสบการณ์ด้านคุณภาพและความรู้สึกที่แตกต่างกันแก่พื้นที่ใช้สอยผ่านการทดลองและความท้าทายด้านวัสดุและรายละเอียด เขาจงใจเก็บรักษาพื้นผิวของอิฐแดงไว้ ทำให้เกิดความเปลี่ยนแปลงจากภาพลักษณ์ที่เป็นทางการของผนังสีเทาเรียบๆ แบบดั้งเดิมของอาคารสาธารณะ ร่วมมือกับโรงงานเซรามิกในการพัฒนาอิฐทรงแกน สร้างการเคลื่อนไหวของแสงและเงาบนพื้นผิวอาคาร และร่วมมือกับช่างฝีมือโลหะ เฮอร์โวเนน สร้างสรรค์ "โคมไฟรังผึ้ง" ของ Artek และเครื่องประดับทองแดงต่างๆ นอกจากนี้ คู่สามีภรรยาอัลโตได้นำลวดลายธรรมชาติมาออกแบบผ้าพิมพ์ลายต่างๆ ขยายภาษาทางสถาปัตยกรรมไปสู่ชีวิตประจำวัน ใน "บ้านทดลองมูรัตซาโล" (Muuratsalo Experimental House) ที่อัลวาร์และเอลิซาสร้างสรรค์ร่วมกัน ทั้งสองได้เปลี่ยนบ้านพักฤดูร้อนริมทะเลสาบให้กลายเป็นสนามทดลองชีวิต ตั้งแต่การทดลองการจัดเรียงอิฐหลายประเภทในสวน ไปจนถึงการออกแบบเรือที่นำไปสู่เกาะ ทุกหนทุกแห่งสะท้อนให้เห็นถึงแนวคิดที่ว่า "การสร้างสรรค์คือชีวิต"

พื้นที่จัดแสดงคู่เปิดตัวต่อเนื่อง เชื่อมโยงมุมมองที่สมบูรณ์ของสถาปัตยกรรมและชีวิต

พิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่ให้ความสนใจกับการสนทนาระหว่างสถาปัตยกรรมและเมืองมาอย่างยาวนาน เนื้อหาของนิทรรศการครอบคลุมถึงศิลปะสถาปัตยกรรม การวิจัยแนวความคิดทางสถาปัตยกรรม และนิทรรศการเดี่ยวของสถาปนิกนานาชาติ การวางแผนนิทรรศการย้อนหลังของผู้แทนสำคัญของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ของนอร์ดิกในครั้งนี้ หวังว่าจะสืบสานคำถามอย่างต่อเนื่องของพิพิธภัณฑ์เกี่ยวกับเมืองและชีวิตในอนาคตด้วยมุมมองที่หลากหลายผ่านวัฒนธรรมที่ก้าวข้ามภูมิภาค

นิทรรศการนี้นำเสนอในพื้นที่จัดแสดงคู่ พื้นที่จัดแสดงหลักของพิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 16 สิงหาคม ถึง 25 มกราคม 2026 เป็นนิทรรศการจำหน่ายบัตร สามารถซื้อบัตรได้ที่พิพิธภัณฑ์หรือทางออนไลน์ที่ Klook ในพื้นที่จัดแสดงหลัก จะมีการวางแผนเฟอร์นิเจอร์คลาสสิก เช่น "Stool 60" ที่เป็นตำนาน เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้สัมผัสด้วยตนเอง

พื้นที่จัดแสดงย่อย Uncanny บนชั้น 3 ของ NOKE จงไท่ ไลฟ์สไตล์ ซึ่งเปิดตัวในวันที่ 4 ตุลาคม เปิดให้เข้าชมฟรี จะขยายการสำรวจแนวคิดและการประยุกต์ใช้การออกแบบเฟอร์นิเจอร์ของอัลวาร์ อัลโต พิพิธภัณฑ์หวังว่าจะเชื่อมโยงสถาปัตยกรรมและชีวิตผ่านพื้นที่จัดแสดงคู่ นำเสนอปรัชญาการปฏิบัติของ “การสร้างสรรค์คือชีวิต” ของคู่สามีภรรยาอัลโตอย่างสมบูรณ์ ในช่วงระยะเวลาการจัดแสดง จะมีการเปิดตัวการบรรยายพิเศษ การนำชมโดยผู้เชี่ยวชาญ และกิจกรรมอื่นๆ อย่างต่อเนื่อง ดูข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่ เว็บไซต์ทางการของพิพิธภัณฑ์

❖ ❖ ❖

การเดินทาง

สถานที่｜พิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่ (เลขที่ 178, ส่วน 3, ถนนประชาชน, เขตต้าอัน, ไทเป)

รถไฟฟ้าใต้ดิน

สถานีจงเซี่ยวซินเซิง (ทางออก 4) เดินประมาณ 10 นาที สถานีจงเซี่ยวฟู่ซิง (ทางออก 1) เดินประมาณ 10 นาที

รถประจำทาง

ป้ายพิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่ 669、919 ป้ายมหาวิทยาลัยเทคโนโลยีแห่งไทเป (เจี้ยนกั๋ว) 202区、298含区、红57

YOUBIKE

สถานีตลาดปาเต๋อ เดินประมาณ 1 นาที

ขับรถยนต์ส่วนตัว

พิพิธภัณฑ์ไม่มีบริการที่จอดรถ โปรดดูข้อมูลที่จอดรถโดยรอบบนเว็บไซต์ทางการของพิพิธภัณฑ์ศิลปะจงไท่