Biljetter till Kaohsiung Ali-Shan Museum of Contemporary Art

• Världens största reseguide: Lonely Planet rekommenderar "Kaohsiungs främsta konstmuseum"
• Upplev en konstresa för sinnesfrid och beundra verk av internationella mästare
• Från och med augusti 2025 erbjuds guidade turer på helger och nationella helgdagar, med tiderna 15:30-16:45 (max 20 personer, måste bokas 3 dagar i förväg via telefon/fansida).

Utställningsinformation

Makoto Fujimura, Shozo Michikawa: Damm och Guld (2025.09.28 till 2026.08.30)

Damm är förgänglighet, vardag, resterna och fortsättningen efter materiell vittring; guld är ljusets blixt, trons sediment, det oförstörbara ekot av andlighet.

Två tillstånd av existens sammanflätade i tidens flöde. Utställningen, som presenteras av den samtida abstrakta expressionisten Makoto Fujimura och keramikskulptören Shozo Michikawa, utgår från deras respektive känslighet för material och djupa andliga sökande, och väver samman en poetisk dialog om tid och materia. Detta är den första stora utställningen i Taiwan för de två konstnärerna, med verk från 1992-2025, inklusive målningar, ljudinstallationer och keramikskulpturer. Genom utställningens tre sektioner [Glänsa i tystnad], [Blomma i motgång] och [Vandra på vatten] leds besökarna att uppfatta den stilla skönheten från naturliga mineraler, ljus och dynamiska skulpturer fyllda med naturlig energi, och att anta ett nytt, mjukt men bestämt perspektiv inför förgängligheten.

Ho Kan, Kwon Soon-ik: Sånger genom tid och rum (2025.11.23 till 2026.11.01)

Verken sträcker sig över sjuttio år (1955 — 2024) och omfattar målningar, objektinstallationer och konstnärernas tidiga manuskript. Genom en dialog mellan två generationer och regioner återkallas “abstraktionens” kärna i den östasiatiska kontexten. Med “Form och Qi” som kuratorisk axel sträcker sig verken från 1955 till 2024, inklusive målningar, objektinstallationer och konstnärernas tidiga manuskript. Genom fem stora utställningsområden presenteras en rytm av perception: [Formens ordning, Qis flöde], [En ny blick på östasiatisk abstraktion], [Från stilla till dynamisk: Cirkel, kvadrat, triangel], [Mellan form och Qi: Porten till evigheten], [Målning är bron mellan oss]. Samtidigt, i kombination med smart placerade designmöbler, ges vägledning för betraktningsvinklar och upplevelseflöden.

Jiro Kamata: Himmelens öga

Miniatyroptiska smycken i handflatan, som skulpterar den oändliga fantasin om kosmiskt ljus och integrerar konst, mode och astronomisk vetenskap i en tvärvetenskaplig utställning.

"Rörlig konst — Himmelens öga", när besökare träder in i Jiro Kamatas verk, kommer de att uppleva tidens dimension från kosmiskt stjärnljus. Konstnären använder samtida smycken (miniatyroptiska skulpturer) i kombination med ljusbrytning och innovativa material för att skapa hypnotiska konstverk som liknar svarta hål och galaxer. Dessa verk visar inte bara de märkliga färgerna av stjärnljus som glimmar på natthimlen, utan förmedlar också fantastiska associationer till det osynliga men existerande universum.

• Biljetter ger tillgång till aktuella utställningar i museet. För mer information om utställningar, se Jinma Hotel Contemporary Art Museums officiella webbplats

Om Jinma Hotel Contemporary Art Museum

En konstscen som förenar konst och mode, och samlar framtida tankeströmningar. Jinma Hotel Contemporary Art Museum ligger i Kaohsiungs Dadong Art District, med ett utmärkt geografiskt läge, nära berg och hav. Museets plats var tidigare en tillfällig bostad för soldater som vunnit "Golden Horse Award" och skulle till fronten, och har nu blivit en konstnärlig oas.