Bilet wstępu do Muzeum Sztuki Współczesnej Kaohsiung Jinma Hotel
- Największy na świecie przewodnik turystyczny: Lonely Planet poleca „Muzeum Sztuki w Kaohsiung” jako najlepsze.
- Poczuj duchową podróż artystyczną i podziwiaj dzieła mistrzów światowej klasy.
- Od sierpnia 2025 roku w weekendy i święta państwowe oferowane będą regularne wycieczki z przewodnikiem w godzinach 15:30-16:45 (maksymalnie 20 osób, wymagana rezerwacja telefoniczna/przez fanpage z 3-dniowym wyprzedzeniem).
Czego się spodziewać
Informacje o wystawach
Makoto Fujimura, Shozo Michikawa: Pył i złoto (28.09.2025~ 30.08.2026)
Pył to nietrwałość, codzienność, pozostałość i kontynuacja po zwietrzeniu materii; złoto to błysk światła, osad wiary, nienaruszalne echo duchowości.
Dwa stany istnienia splecione w upływie czasu. Rozpoczynają je wspólnie współczesny artysta abstrakcyjnego ekspresjonizmu Makoto Fujimura i rzeźbiarz ceramiki Shozo Michikawa, wychodząc od własnej wrażliwości na materię i duchowego poszukiwania, splatając poetycki dialog o czasie i materii. Wystawa jest pierwszym dużym pokazem prac obu artystów na Tajwanie, obejmującym lata 1992-2025, w tym malarstwo, instalacje dźwiękowe i rzeźby ceramiczne. Poprzez trzy sekcje wystawy: [Świecące w ciszy], [Kwitnące w przeciwnościach], [Spacer po wodzie], ma ona poprowadzić ludzi do dostrzegania cichego piękna z naturalnych minerałów, światła i dynamicznych rzeźb nasyconych energią natury, otwierając nowe, łagodne, ale zdecydowane spojrzenie w obliczu nietrwałości.
Ho Kan, Kwon Chul-Ik: Przestrzeń i czas trubadurów (23.11.2025~ 01.11.2026)
Wystawa obejmuje siedemdziesiąt lat (1955–2024), w tym malarstwo, instalacje obiektów i wczesne rękopisy artystów. Poprzez międzypokoleniowy i międzyregionalny dialog na nowo przywołuje podstawowego ducha „abstrakcji” w kontekście wschodnioazjatyckim. Z osią kuratorską „forma i energia”, wystawa obejmuje lata 1955 – 2024, w tym malarstwo, instalacje obiektów i wczesne rękopisy artystów, a poprzez pięć głównych obszarów wystawienniczych przedstawia rytm percepcji: [Porządek formy. Przepływ energii], [Ponowne spojrzenie na abstrakcję wschodnioazjatycką], [Od statycznego do dynamicznego: kropka, kwadrat, trójkąt], [Między formą a energią: wejście do wieczności], [Malarstwo jest mostem między nami]. Jednocześnie łączy w sobie rozproszone meble designerskie, aby poprowadzić kąt widzenia i ruch zwiedzających.
Jiro Kamata: Oko sklepienia niebieskiego (10.01.2025~30.04.2026)
Miniaturowa optyczna biżuteria w dłoni, rzeźbiąca nieskończoną wyobraźnię światła wszechświata, integrująca interdyscyplinarne występy sztuki, mody i nauk astronomicznych.
Wkrocz do świata dzieł Jiro Kamaty w „Sztuce w ruchu – Oko sklepienia niebieskiego”, a widzowie poczują czasowy wymiar pochodzący z kosmicznego światła gwiazd. Artysta, wykorzystując współczesną biżuterię (miniaturowe rzeźby optyczne) w połączeniu z załamaniem światła i innowacyjnymi materiałami, tworzy hipnotyzujące dzieła sztuki, takie jak czarne dziury i galaktyki. Dzieła te nie tylko ukazują dziwne kolory gwiazd migoczących na nocnym niebie, ale także przekazują fantastyczne skojarzenia o wszechświecie, które są niewidoczne, ale istnieją.
*Bilet wstępu obejmuje możliwość obejrzenia aktualnych wystaw w muzeum. Więcej informacji o wystawach można znaleźć na oficjalnej stronie internetowej Jinma B&B
O Muzeum Sztuki Współczesnej Jinma B&B
Scena artystyczna, która łączy sztukę i modę oraz gromadzi przyszłe idee. Muzeum Sztuki Współczesnej Jinma B&B, położone w obszarze Wielkiego Artystycznego Nabrzeża w Kaohsiungu, ma doskonałą lokalizację geograficzną, z widokiem na góry i blisko morza. Siedziba muzeum była wcześniej tymczasowym miejscem zakwaterowania dla żołnierzy Sił Zbrojnych, którzy wygrali „Nagrodę Złotego Konia” i udawali się na front, a teraz stała się artystyczną Arkadią.







Lokalizacja





