Warsztaty barwienia węzłowego „Uzhen Su Yi Bu Er” i tradycyjne barwienie węzłowe w Jiangnan
- Wciągające doświadczenie dziedzictwa niematerialnego: Umiejętności trzech pokoleń rzemieślników, tradycyjne tie-dye + innowacyjne techniki podwójnego szkliwienia, profesjonalni instruktorzy uczą krok po kroku, poczuj żywy urok tysiącletniego dziedzictwa niematerialnego w Wuzhen Water Township
- Przyjazne dla początkujących i łatwe do uczestnictwa: Zapewniamy różnorodne szablony i narzędzia, pakiety rodzinne, jednoosobowe i grupowe są odpowiednie dla różnych grup ludzi, nie potrzebujesz doświadczenia, aby stworzyć ekskluzywne prace tie-dye i zyskać poczucie spełnienia
- Wyniki są praktyczne i można je zabrać ze sobą: dostępne są opaski na głowę, szaliki i inne nośniki, prace można suszyć na miejscu lub zapakować na wynos, z pamiątkową wartością ręcznie robioną i wartością użytkową na co dzień, zachowując wyjątkowe wspomnienia z Wuzhen
Czego się spodziewać
Urzędnicza prostota i wyjątkowość w U鎮: Odrodzenie niematerialnego dziedzictwa wodnych miasteczek w indygo Obok błękitnych płyt w U鎮, w południowej części starej ulicy, kryje się żywy kod niematerialnego dziedzictwa Jiangnan w pracowni farbiarskiej „Su Yi Bu Er”. Ta pracownia, założona przez rzemieślniczkę urodzoną w latach 90., Shan Jiahuan, kontynuuje tradycje przekazywane przez babcię i matkę, innowacyjnie łącząc tradycyjne farbowanie i technikę emalii, pozwalając tysiącletniemu „chińskiemu błękitowi” odrodzić się w oparach wodnego krajobrazu U鎮. Od wydobywania koloru z roślin po kwiaty rodzące się na opuszkach palców, każde dzieło tutaj niesie ze sobą pierwotną intencję rzemieślnika, a każde doświadczenie kryje niespodziankę dialogu z wodnym miasteczkiem.
Nazwa „Su Yi Bu Er” kryje w sobie podwójne przywiązanie: „Su” oznacza prawdziwość białego płótna jako podstawy, a „Yi Bu Er” to dążenie do doskonałości rzemiosła. Technika warsztatu wywodzi się od babci Shan Jiahuan – ludowej artystki, która przez dziesięciolecia zajmowała się farbowaniem, a stare księgi rachunkowe, zawierające metody wiązania i proporcje barwników, do dziś są „rodzinną pamiątką” warsztatu.
Nie trzymając się sztywno tradycyjnych wzorców, ale łącząc farbowanie babci, technikę batikową matki i współczesną estetykę, wprowadzono modne produkty, takie jak ozdoby do włosów, lalki, bukiety farbowane, a także innowacyjnie dodano technikę emalii, pozwalając, by na indygowym tle rozkwitł żywy blask. Obecnie jest to nie tylko popularne miejsce do doświadczania niematerialnego dziedzictwa U鎮, ale także, dzięki mediom społecznościowym, przyciąga turystów z Ukrainy, Islandii, Malezji i innych krajów, pozwalając farbowaniu wodnych miasteczek dotrzeć do świata.
„Każde farbowane dzieło ma swój własny temperament, tak jak każda historia wodnego miasteczka ma swój niepowtarzalny urok”. Tutaj otrzymujesz nie tylko rękodzieło, ale także dogłębny dialog z tysiącletnim niematerialnym dziedzictwem i wodnym krajobrazem Jiangnan.



































