Jeju Bonte Museum Billett

• Ordet "bonte" betyr "original form", og som museets navn antyder, ble Bonte Museum etablert for å forfølge menneskehetens opprinnelige skjønnhet. Museet ligger på Jeju, et sted som fortsatt opprettholder sin opprinnelige skjønnhet.
• Spesialutstillinger med ulike temaer, inkludert natur og arkitektur, tradisjon og nåtid, og verden og Korea, er utstilt.
• Bonte Museum ligger i en berømt bygning designet av den verdensberømte arkitekten Tadao Ando, vinner av Pritzker Architecture Prize i 1995, også kjent som arkitekturens Nobelpris. Museet regnes som et av hans mesterverk.
• Arkitektoniske elementer inkluderer lys og vann, som naturlig blander seg med den eksponerte betongstrukturen som minner om marmor.

Bonte Museums åpningsutstilling: På jakt etter skjønnhet

Ordet 'bonte' betegner iboende form, og tro mot navnet sitt ble Bonte Museum grunnlagt for å utforske menneskehetens iboende skjønnhet i 2012 på Jeju-øya, kjent for sin fantastiske natur. Museet undersøker den fremtidige verdien av tradisjonelt koreansk håndverk gjennom sin omfattende samling, kommuniserer med samtidige, og søker å dele skjønnheten i Koreas tradisjonelle kultur med det internasjonale samfunnet. Utstillingen som markerer museets åpning vil presentere tradisjonelt koreansk håndverk og kunstverk som grunnleggeren har samlet de siste 30 årene, inkludert bærbare spisebord (soban), innpakningsduker (bojagi), tremøbler, broderier, personlige ornamenter og keramikk.

Arkitekt Ando Tadao

Bonte Museum ble designet av den verdenskjente arkitekten Ando Tadao, som vant Pritzker Architecture Prize (1995), ofte referert til som arkitekturens Nobelpris. Hans intensjon med å designe museet var å legemliggjøre 'tradisjon og modernitet som samsvarer med Jeju-øyens naturlige miljø.' Ando plasserer de tradisjonelle koreanske håndverkene som har naturens pust og varme farger i sine varemerkebetonvegger, og skaper en atmosfære av en enkel, nøytral trebygning. De raffinerte linjene i hans arkitektur og de tradisjonelle veggene forbinder mykt de tradisjonelle og moderne rommene.

galleri 1 galleri 1 utstiller tradisjonelle koreanske håndverk. Første og andre etasje er sømløst forbundet for å la besøkende besøke hvert rom uten å måtte passere gjennom noen korridorer. Dette enkle, humane rommet viser frem tradisjonelle koreanske håndverk som mange forskjellige typer bærbare spisebord, tremøbler og innpakningsduker som viser både overdådighet og enkelhet, og både klassisisme og ukonvensjonalitet.

galleri 2 galleri 2 viser frem samtidskunstverk. Dette åpne rommet med dype takskjegg og høyt tak er knyttet til hovedutstillingshallen. Inne er samtidskunstverk av Salvador Dali, Yves Klein, Fernand Léger og andre. Det er også Ando Tadaos meditasjonsrom. Gjennom platevinduer utfolder det seg en fantastisk scene av Jeju-øyens hav med fjellet Sanbang, Moseulbong-toppen, Hyeongje-øya og Marado-øya.

galleri 3 galleri 3 er dedikert til permanent utstilling av Yayoi Kusamas verk, “Pumpkin” og “Infinity Mirrored Room - Gleaming Lights of the Souls”.

galleri 4 galleri 4 presenterer spesialutstillingen “Carriage to Heaven - the Aesthetic of Flower Sangyeo and Kkokdu”. Besøkende vil kunne se sangyeo, en tradisjonell begravelsesbåre, som er bevart i en nesten perfekt tilstand sammen med kkokdu, som er skulpturelle stykker som dekorerer sangyeo.

Skulpturhage Besøkende kan ta en spasertur i den romslige skulpturhagen. Den presenterer Rotraut Klein-Moquays “Gitane”, en dansende figur som uttrykker harmonien mellom menneske og natur, og Jaume Plensas besøksvennlige “Children’s Soul”, som lar besøkende ta bilder inne i den eller passere gjennom den.