JUT 미술관 현재 전시: "창조는 삶이다 – 아이노, 엘리사, 알바 알토"

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  • 핀란드의 국보 건축가 알바 알토의 대규모 회고전이 대만에서 최초로 개최됩니다.
  • "집"을 중심으로 공동 창작팀을 만나보세요.
  • 두 전시 공간은 삶과 건축의 완전한 관점을 연결합니다.
  • 직접 체험할 수 있는 클래식 디자인 가구가 준비되어 있습니다.

여행스토리

전시 정보

전시 제목 | 《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》 전시 기간 | 2025.8.16 (토) - 2026.1.25 (일)

전시장소 |

메인 전시관 | 忠泰美術館 (臺北市大安區市民大道三段178號)

  • 전시 기간 | 2025.8.16 (토) - 2026.1.25 (일)
  • 개관 시간 | 화요일~일요일 10:00-18:00, 월요일 휴관 (마지막 입장 시간 17:30)
  • 관람 정보 및 티켓 정보 | 일반 150元, 우대 100元 (학생, 65세 이상, 10인 이상 단체 등); 장애인 및 동반 1인, 12세 이하 어린이 무료 (우대 및 무료 티켓은 관련 증명서 제시 필수)
  • 수요일 학생의 날 | 매주 수요일 학생증 제시 시 당일 1회 무료 관람

위성 전시관 | NOKE忠泰樂生活 3F Uncanny (臺北市中山區樂群三路200號3樓)

  • 전시 날짜 | 2025.10.4 (토) - 2025.11.30 (일)
  • 개관 시간 | 일요일~목요일 11:00-21:30, 금요일~토요일 11:00-22:00
  • 관람 정보 | 무료 관람

忠泰美術館 공식 웹사이트 | http://jam.jutfoundation.org.tw/ 忠泰美術館 FB | https://www.facebook.com/JUTARTMUSEUM 忠泰美術館 IG | https://www.instagram.com/jutartmuseum/

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전시 소개

알바르 알토는 20세기 모더니즘 건축의 중요한 대표자입니다. 그의 디자인은 기능과 인문 정신을 결합하여 주택에서 공공 건축물에 이르기까지 자연, 빛, 재료를 융합하여 독특한 핀란드 스타일의 현대 건축 어휘를 형성했으며, 이는 현대 건축 개념과 설계 실무에 심오한 영향을 미쳤습니다.

본 전시는 忠泰美術館과 핀란드 알바르 알토 재단이 협력하여 재단 소장품 중 중요한 수고, 모형, 가구 등의 전시품을 엄선했습니다. 건축 거장의 삶의 여정에서 시작하여 대만 최초로 알토가 서로 다른 시기에 두 명의 건축가 아내, 즉 아이노 알토와 엘리사 알토와 함께 건축, 디자인 및 생활에서 협력 관계를 맺은 방식을 체계적으로 소개합니다. 그들에게 '집'은 삶의 공간이자 작업 공간이며 영감과 창작의 핵심입니다. 본 전시는 그들의 일생의 '집'과 '공동 창작'이라는 관점에서 건축과 일상생활의 깊은 연결을 탐구하고 '창조는 삶이다'라는 이념을 구현합니다.

환경 변화와 생활 방식의 급격한 변화가 있는 21세기에 우리는 알토 세 사람이 50년 동안 함께한 창작 여정을 되돌아보고 북유럽 문화가 자연, 빛, 생활 공간을 중시하는 것을 느끼며 관객이 창의력, 협력 및 자연 공생에 대한 성찰을 유발하여 도시와 미래 생활의 가능성을 다시 생각하기를 기대합니다.

본 전시는 두 개의 전시 구역으로 기획되었습니다. 忠泰美術館 메인 전시 구역에서는 160점 이상의 수고 원본, 모형 및 디자인 작품 등을 전시하여 건축가의 삶과 창작 여정을 깊이 탐구하며, 전시 기간은 8월 16일부터 2026년 1월 25일까지입니다. 10월 4일부터 위성 전시 구역이 NOKE忠泰樂生活Uncanny에서 개장하여 가구 디자인의 이념과 응용을 확장하여 탐구합니다.

《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-1

忠泰美術館, 알바르 알토 재단과 협력: 알토 부부의 '집'과 '공동 창작' 해석

忠泰美術館은 올해 북유럽 현대 건축 연구 분야의 중요한 기관인 알바르 알토 재단과 협력하여 대만 최초의 알바르 알토 대규모 회고전을 공동으로 기획하여 선보입니다. 본 전시는 단일 건축가의 업적을 논하는 것이 아니라 알바르 알토와 아이노, 엘리사 전후 두 명의 건축가 아내가 건축, 디자인 및 생활에서 협력 관계를 맺은 방식을 보여줍니다. 그들의 일생의 '집'과 '공동 창작'이라는 관점에서 다섯 개의 집 작품을 축으로 하여 건축과 일상생활의 연결을 탐구합니다. 긴밀한 협력적 상호 작용 속에서 '집'은 삶의 공간이자 작업 공간이며 영감과 창작의 핵심이 되어 알토 세 사람의 '창조는 삶이다'라는 이념을 실천했습니다.

《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-2

'Alvar Aalto'——세 명의 건축가가 공동 창작한 핀란드 디자인의 전형

'Alvar Aalto'는 근대에서 가장 영향력 있는 북유럽 건축가 중 한 명인 알바르 알토의 개인 이름일 뿐만 아니라 반세기에 걸쳐 알바르, 아이노, 엘리사 세 명의 건축가가 함께 협력하고 설계 이상을 실천한 대명사이기도 합니다.

《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-3

첫 번째 아내인 아이노 알토(Aino Aalto)는 결혼 후 1920년대부터 1940년대까지 알바르 알토와 부부로서 함께 디자인 사업을 발전시키고 유명 가구 브랜드 Artek을 설립하여 첫 번째 디자인 총괄 디렉터가 되어 브랜드의 중요한 핵심 스타일을 확립했습니다. 아이노가 사망한 후 몇 년 뒤, 두 번째 아내인 엘리사 알토(Elissa Aalto)는 1950년대부터 사무소의 핵심 업무에 깊이 참여했으며 알바르가 1976년에 사망한 후 그의 이념을 이어받아 사무소와 프로젝트를 주관하고 알바르 알토 재단 운영에 참여하여 그의 디자인 정신이 계속 이어지도록 했습니다.

《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-4

이 세 명의 건축가는 서로 다른 시기에 협력하여 주택, 공공 건축물, 가구, 조명 등 다양한 디자인 형태를 창작하고 'Alvar Aalto'라는 인간을 배려하고 자연을 존중하며 이상적인 삶을 창조하는 인문 건축 스타일을 공동으로 형성했습니다. 세 사람은 1920년대 이후 핀란드가 독립 국가를 건설하고 현대화로 전환하는 초기 단계에 있었으며, 자신의 문화에서 출발하여 건축으로 시대와 국제 사회에 응답하고 민주 정신과 삶의 질을 중시하는 것을 구현하여 북유럽 현대 건축 및 디자인 미학에서 없어서는 안 될 중요한 대표 중 하나가 되었습니다.

'집'의 온도: 자연 속에서 이상적인 삶의 공간을 키우다

핀란드는 '천 개의 호수'의 나라와 높은 산림 피복률로 유명하며, 그 독특한 자연환경은 현지 주거 문화에 영향을 미쳤습니다. 알토 부부는 디자인할 때 항상 자연 요소를 건축에 통합했습니다. 본 전시는 '집'을 시작점으로 삼아 아이노가 1926년에 설계한 '빌라 플로라'(Villa Flora)를 포함하여 핀란드 생활 철학을 반영하는 여러 대표작을 선보입니다. 목재와 자연 식물을 환경과 융합하여 가족에게 여름 휴양지를 제공하고 핀란드인이 자연과 조화롭게 공존하는 생활 방식을 보여줍니다. 알바르와 아이노가 공동으로 설계한 '알토 하우스'(The Aalto House)는 가정 주택과 건축가 사무소 기능을 겸비한 작품으로, 다량의 천연 재료와 대형 창문을 사용하여 실내외 공간을 연결하고 자연에 어우러지는 생활 질감을 창조합니다. 현재 알바르 알토 재단의 운영 하에 박물관으로 대외에 개방되어 있습니다. 이러한 작품은 알토 부부가 주거 공간과 자연 존중에 대해 섬세하게 다룬 방식을 보여줄 뿐만 아니라 자연과 공생하고 이상적인 삶을 키우는 따뜻한 공간인 '집'의 온도를 전달합니다.

《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-5

'도시'의 배려: 신체적, 정신적 요구에 응답하는 공공 건축물

핀란드는 2018년부터 8년 연속 세계에서 가장 행복한 국가로 선정되었으며, 평등, 배려 및 사회 복지에 대한 중시가 20세기 초에 이미 알바르 알토의 디자인에서 나타났습니다. 핀란드 서남부 소나무 숲 속에 위치한 '파이미오 요양원'(Paimio Sanatorium)은 결핵 환자의 관점에서 출발하여 조명, 소리, 가구, 실내 디자인 및 공기 질을 통해 신체적, 정신적 회복을 촉진할 수 있는 치유 건축물을 만들었습니다. 현재 러시아에 위치한 '비푸리 도서관'(Viipuri Library)은 독자의 독서 경험을 설계 핵심으로 삼아 특별히 57개의 천창을 설치하여 충분하고 눈부시지 않은 조명을 제공하여 밝고 쾌적하며 층층이 뚜렷한 독서 공간을 창조했습니다. 핀란드 서부의 '세이내요키 문화 행정 센터'(Seinäjoki Cultural and Administrative Center)는 교회, 시청, 도서관 및 극장으로 구성된 완벽한 공공 건축물 군으로, 상징적인 도시 핵심을 만들었습니다. 알바르가 사망한 후 아내인 엘리사가 이어받아 완성했으며, 이는 도시 디자인 이념 실현의 대표작 중 하나가 되었습니다.

《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-6《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-7

단순한 건축물이 아니다: 재료부터 디자인 디테일까지 실험하여 인간 낙원을 만들다

알바르 알토는 건축을 일종의 '완전한 예술 작품'으로 간주하고 건축의 공간 형태에 주목할 뿐만 아니라 재료와 디테일 실험 및 도전을 통해 생활 공간에 다양한 질감과 감각적 경험을 부여했습니다. 그는 의도적으로 붉은 벽돌 질감을 유지하여 전통적인 공공 건축물의 평평한 회색 벽이라는 정형화된 인상을 뒤집었습니다. 도자기 공장과 협력하여 축 모양의 타일을 개발하여 건축 표면에 빛과 그림자의 리듬을 창조했습니다. 또한 금속 공예가인 힐보넨과 손을 잡고 Artek '벌집 샹들리에'와 다양한 구리 가구 액세서리를 만들었습니다. 또한 알토 부부는 자연 도안을 모티브로 하여 다양한 인쇄 원단을 디자인하고 건축 어휘를 가정 일상으로 확장했습니다. 알바르와 엘리사가 공동으로 만든 '무우라찰로 실험 주택'(Muuratsalo Experimental House)에서 두 사람은 호숫가에 위치한 여름 주택을 생활 실험장으로 만들었습니다. 정원의 다양한 벽돌 배치 실험부터 섬으로 향하는 배 설계까지, 곳곳에서 '창조는 삶이다'라는 이념을 구현했습니다.

《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-8

두 개의 전시 구역을 연이어 개장하여 건축과 삶의 완전한 시각을 연결하다

忠泰美術館은 오랫동안 건축과 도시의 대화에 관심을 기울여 왔으며 전시 내용은 건축 예술 간의 경계 허물기, 건축 사상 연구 및 국제 건축가 개인전 등을 포함합니다. 이번에 북유럽 현대 건축의 중요한 대표 중 한 명의 회고전을 기획한 것 또한 지역을 초월한 문화를 통해 다양한 관점으로 미술관의 도시와 미래 생활에 대한 지속적인 질문을 이어가기를 바랍니다.

본 전시는 두 개의 전시 구역으로 선보이며, 忠泰美術館 메인 전시 구역은 8월 16일부터 2026년 1월 25일까지 전시되며 유료 전시입니다. 티켓은 미술관 현장 또는 클룩 온라인에서 구매할 수 있습니다. 메인 전시 구역에서는 또한 전설적인 작품인 'Stool 60' 등 클래식 가구를 배치하여 관객이 직접 느낄 수 있도록 할 것입니다.

《창조는 삶이다 ── 아이노, 엘리사, 알바르 알토》-9

10월 4일에 개장하는 NOKE忠泰樂生活 3층 Uncanny 위성 전시 구역은 무료로 관람할 수 있으며 알바르 알토 가구 디자인의 이념과 응용을 확장하여 탐구합니다. 미술관은 두 개의 전시 구역을 통해 건축과 삶을 연결하여 알토 부부의 '창조는 삶이다’라는 실천 철학을 완전하게 보여주기를 바랍니다. 전시 기간 동안에는 특별 강연, 전문가 가이드 투어 등 다양한 이벤트가 진행될 예정이며, 자세한 내용은 미술관 공식 웹사이트(미술관 공식 웹사이트)에서 확인하십시오.

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교통 안내

장소 | 忠泰美術館 (臺北市大安區市民大道三段178號)

지하철

忠孝新生站 (4번 출구)에서 도보 약 10분 忠孝復興站 (1번 출구)에서 도보 약 10분

버스

忠泰美術館 정류장 669, 919 臺北科技大學(建國) 정류장 202구간, 298 포함 구간, 紅57

YOUBIKE

八德市場 정류장, 도보 약 1분

자가용

미술관은 주차 서비스를 제공하지 않습니다. 주변 주차 정보는 忠泰美術館 공식 웹사이트를 참조하십시오.

Tip

【티켓 정보】

  • 티켓 1장당 1인 입장 가능합니다. JUT 미술관 매표소에서 본 이벤트의 전자 티켓 QR 코드를 제시하여 스캔 후 확인을 거쳐 입장해 주시기 바랍니다. 티켓은 재사용할 수 없습니다.
  • 무료 티켓 및 할인 티켓의 경우, 현장 직원이 확인할 수 있도록 관련 신분증/자격 증명서를 지참해 주시기 바랍니다. 자격 요건을 충족하지 못하는 경우, 실제 상태에 따라 티켓을 구매하시기 바랍니다.
  • 무료 티켓을 소지한 아동(만 0-12세)은 유효한 티켓을 소지한 성인 1인 이상과 동반해야 합니다. 성인 1인당 무료 티켓을 소지한 아동 최대 2명까지 동반할 수 있으며, 전시 관람 내내 동반하여 감독해야 합니다. (아동은 관련 신분증을 제시해야 합니다. 신분증이 없는 경우, 신장 90cm 미만의 아동은 자격이 있는 것으로 간주됩니다. 나이는 입장 당일 실제 나이를 기준으로 계산됩니다.)
  • 본 티켓은 귀중한 문서입니다. 분실, 손상 또는 식별 불가능한 경우 재발급되지 않으며, 어떠한 증빙으로도 입장 또는 티켓 교체를 요청할 수 없습니다.
  • 본 티켓은 전시 기간(2026년 1월 25일까지) 동안 유효합니다. 만료일 이후에는 무효 처리됩니다. 티켓 환불 또는 교환은 상기 전시 기간이 만료되기 전에 KLOOK을 통해 처리해 주시기 바랍니다. 기한이 지난 요청은 접수되지 않습니다. 환불 및 교환 절차는 KLOOK의 환불 정책을 참조하시기 바랍니다.
  • 출처를 알 수 없는 곳에서 티켓을 구매하지 마십시오. 주최측은 위조 티켓 소지자의 입장을 거부할 권리를 보유합니다. 위조 티켓 판매가 발견되면 법적 조치를 위해 당국에 신고됩니다.
  • 상기에 언급되지 않은 사항은 JUT Art Museum 공식 웹사이트, FB, IG 공지사항을 참조하시기 바랍니다. 주최측은 이벤트 해석 권한을 보유합니다.

【관람객 주의사항】

전시의 질과 안전을 유지하기 위해 입장 전 다음 지침을 주의 깊게 읽고 미술관 직원의 안내에 협조해 주시기 바랍니다.

  • A4 사이즈(20 * 30cm)보다 크거나 두께가 10cm보다 두꺼운 백팩 및 가방, 대형 수하물, 긴 우산, 지팡이, 유모차는 보관해야 합니다. 현금 및 귀중품이 있는 경우 미술관에서 가벼운 토트백을 제공하오니 서비스 카운터에 문의하시기 바랍니다. 미술관에서 보관하거나 반출해야 한다고 판단되는 기타 개인 소지품은 현장 직원의 안내에 따라 처리해야 합니다.
  • 미술관 내에서는 사진 촬영이 허용됩니다. 지적 재산권을 보호하기 위해 특별히 허가되지 않은 상업적 사진 촬영은 금지됩니다. 플래시, 삼각대, 휴대용 안정 장치 또는 비디오 녹화를 사용하지 마십시오.
  • 개인 부상이나 전시품 손상을 방지하기 위해 전시품을 넘거나 만지지 마십시오. 작품에 손상을 입힌 경우 책임을 져야 합니다.
  • 미술관 내에서 큰 소리로 말하거나 뛰거나 바닥에 앉지 마십시오. 휴대 전화는 무음 또는 진동 모드로 설정해 주십시오.
  • 미술관 내에서는 음식물 섭취, 음주, 흡연, 껌 씹기, 빈랑 씹기가 금지되어 있습니다. 반입 금지 품목이나 위험물을 미술관에 반입하는 것은 엄격히 금지되어 있습니다.
  • 애완동물은 미술관에 출입할 수 없습니다(안내견 제외).
  • 전시 구역에서는 연필만 사용할 수 있습니다(미술관 서비스 카운터에서 연필을 빌릴 수 있습니다).
  • 기타 특별 공지 사항이나 추가 사항이 있는 경우 현장에서 공지됩니다. 협조해 주셔서 감사드리며 불편을 드려 죄송합니다.
  • 전시관 내 방문객 수가 상한선에 도달하면 인원 통제가 실시되며 매표소에서 티켓 판매가 일시적으로 중단됩니다. 직원의 안내에 따라 순서대로 기다려 입장해 주시기 바랍니다(최종 입장 시간은 17:30입니다).
  • 개관 시간 및 관람 규정에 변경 사항이 있는 경우 JUT Art Museum 공식 웹사이트, FB, IG 공지사항을 참조하시기 바랍니다. 주최측은 이벤트 해석 권한을 보유합니다.

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