M+ on omistautunut keräämään, esittämään ja tulkitsemaan 1900- ja 2000-lukujen visuaalista taidetta, muotoilua, arkkitehtuuria, liikkuvaa kuvaa sekä Hongkongin visuaalista kulttuuria. Hongkongin West Kowloon Cultural District -alueella sijaitseva M+ on kooltaan verrattavissa maailmankuuluihin modernin ja nykytaiteen museoihin, ja sen tavoitteena on nousta maailman johtavien kulttuurilaitosten joukkoon. Perustuen Hongkongin historiaan idän ja lännen risteyskohtana sekä nykyhetkeensä, M+ pyrkii luomaan ainutlaatuisen, uudenlaisen museon 2000-luvun Aasialle.
Tutustu lisää
M±vierailun jälkeen voit tutustua samalla henkeäsalpaavaan Hongkongin palatsimuseoon (Hong Kong Palace Museum). Se kokoaa yhteen satoja arvokkaita kulttuuriaarteita Pekingin Palatsimuseosta. Innovatiivisten näyttelyidensä ja multimedia-laitteistojensa ansiosta Hongkongin palatsimuseo tarjoaa kulttuurisen uppoutumiselämyksen, jota ei kannata jättää väliin. Osta liput Hongkongin palatsimuseoon nyt!
Vaihtoehtoisesti voit suunnata Xiqu Centre -keskuksessa sijaitsevaan Tea House Theatreen nauttimaan valikoiduista klassisista kantonilaisoopperoista, katkelmista ja musiikkiesityksistä hyvän teen ja dim sumin kera, mikä herättää henkiin perinteisen teetalon tunnelman.
Näyttelyn tiedot:
"Myytit ja hirviöt: Aasian fantastiset maailmat"
Tämä näyttely kattaa 1800- ja 2000-lukujen välisen ajan, ja se esittää mielikuvituksen luovana työkaluna, jota taiteilijat käyttävät vastatakseen muuttuviin yhteiskunnallis-poliittisiin olosuhteisiin. Mielikuvituksellisten tarinoiden, hahmojen ja maailmojen kautta nämä taiteilijat kohtaavat suoraan nykykokemuksen kanssa resonoivan monimutkaisen todellisuuden. Tämä uraauurtava näyttely paljastaa yhteydet lukuisten luovien tyylien ja genrejen välillä, ja näitä historiallisia yhteyksiä on aiemmin tutkittu vain vähän.
"Muotoilua! Koe arjen muotoilun ihmeet"
Käsin kosketeltavien pelien, interaktiivisten installaatioiden ja mukaansatempaavien audiovisuaalisten huoneiden kautta näyttely rohkaisee kaikkia tarkkailemaan tarkasti, kokeilemaan itse ja oppimaan leikin kautta. Se osoittaa, kuinka muotoilu parantaa elämänlaatuamme, muokkaa arkikäyttäytymistämme ja edistää ihmisten välistä yhteyttä.
Herzog & de Meuron: "Focus"
Tämä näyttely juhlistaa M+:n viisivuotispäivää esittelemällä tärkeitä kokoelmia, jotka Herzog & de Meuron (perustettu Sveitsissä vuonna 1978) on lahjoittanut M+:lle. Itse M+ -rakennuksen on suunnitellut tämä maailmankuuli arkkitehtitoimisto.
Janet Cardiff: The Forty Part Motet (Vapaa pääsy)
Kanadalaisen taiteilijan Janet Cardiffin teos The Forty Part Motet (sovitus Thomas Tallisin vuoden 1556 teoksesta "Spem in Alium") vuodelta 2001 on koskettava äänitaideteos. Uraauurtavalla tavalla teos upottaa katsojat 1600-luvulla eläneen englantilaisen säveltäjän Thomas Tallisin uskonnolliseen motettiin (tunnetaan myös polyfonisena kuorolauluna) "Spem in Alium".
"Studio Ólafur Elíasson: Valon valtakunta" / "Danh Vo Creative Field: Isamu Noguchi's 'Light'" (Vapaa pääsy)
Seuraavina vuosina taiteilija Danh Vo muuttaa M+ Substation -tilan sosiaaliseksi ympäristöksi, jossa voi hidastaa tahtia ja pysähtyä vuorovaikutukseen. Ensimmäisessä vaiheessa on esillä japanilais-yhdysvaltalaisen taiteilijan Isamu Noguchin Akari-valaisinveistossarja huolellisesti valittujen trooppisten kasvien ympäröimänä, mikä luo lämpimän ja runollisen tilakokemuksen. Valon, muotoilun ja luonnonelementtien sulautumisen kautta näyttely johdattaa katsojat pohtimaan uudelleen esineiden, tilan ja ihmisten välistä suhdetta.
"Teoksen synty"
Suurin osa "Teoksen synty" -näyttelyssä esillä olevista teoksista on peräisin M+:n kokoelmista. Teokset ovat peräisin lukuisilta taiteilijoilta, muotoilijoilta ja arkkitehdeiltä, mukaan lukien John Cage, Julie & Jesse, Lio Pei-yi, John Maeda, Raffaella Della Olga, Anna Ridler, Barbara Sansoni, Terunobu Fujimori, Wu Shizheng, Stanley Wong, Vo Trong Nghia Architects jne. Näyttely jäljittää luomisen prosessia konseptista, tutkimuksesta ja muotoilusta tuotantoon sekä arkielämäämme liittyviin sosiaalisiin verkostoihin. Tutkimalla syvällisesti valikoitujen teosten takana olevia oivalluksia, tekniikoita ja vaikutuksia tämä näyttely auttaa meitä ymmärtämään ihmisen roolia luomisprosessissa ja näiden prosessien suhdetta arkielämäämme.
"M+ Sigg Collection: Maailmankuvia"
M+ Sigg -kokoelman kolmas näyttely jatkaa aiempien ainutlaatuisten näyttelyiden "M+ Sigg Collection: From Revolution to Globalization" (2021–2023) ja "M+ Sigg Collection: Another Story" (2023–2025) linjaa, keskittyen merkittäviin taiteilijoihin ja suuntauksiin tarkastellakseen uudelleen tätä arvokasta kokoelmaa ja nykykiinalaista taidetta raikkaasta ja syvällisestä näkökulmasta.
"Vuorten kaiku ja vesien virta"
Esittelee M+:n kokoelmista valittuja teoksia, jotka tutkivat maiseman ja ihmisten monimutkaista suhdetta jälkiteollisessa maailmassa, joka muuttuu yhä virtuaalisemmaksi.
"Esineet • Tila • Vuorovaikutus"
Muotoilua ja arkkitehtuuria Aasian sisä- ja ulkopuolelta.
Multimediakeskus, suuri porrastaso (lukuun ottamatta lipullisia tapahtumia), rakennuksen 1. kerros (B1) ja kattopuutarha ovat yleisön vapaasti vierailtavissa.
