M+ on omistautunut keräämään, esittelemään ja tulkitsemaan 1900- ja 2000-luvun kuvataidetta, muotoilua ja arkkitehtuuria, liikkuvaa kuvaa sekä Hongkongin visuaalista kulttuuria. Hongkongin West Kowloon Cultural Districtissä sijaitseva M+ on kooltaan verrattavissa maailmankuuluihin modernin ja nykytaiteen visuaalisen kulttuurin museoihin, ja se pyrkii olemaan yksi maailman johtavista kulttuurilaitoksista. M+ toivoo perustavansa Hongkongin ainutlaatuisen itämaisen ja länsimaisen kulttuurin yhdistelmän pohjalta, tästä ajasta ja paikasta lähtien, ainutlaatuisen uudenlaisen museon 2000-luvun Aasiaan.
Tutustu lisää
M+:ssa vierailun jälkeen voit tutustua myös henkeäsalpaavaan Hongkongin palatsimuseoon. Se kokoaa yhteen satoja arvokkaita esineitä Pekingin palatsimuseosta. Innovatiivisten näyttelyidensä ja multimediainstallaatioidensa ansiosta Hongkongin palatsimuseo tarjoaa unohtumattoman kulttuurielämyksen. Osta Hongkongin palatsimuseon lippusi heti!
Vaihtoehtoisesti voit myös vierailla Xiqu Centren teahouse-teatterissa nauttimassa valikoimasta klassisia kantonilaisia oopperoita, kohtauksia ja musiikkiesityksiä, joita täydentävät tuoksuva tee ja pikkupurtavat, luoden uudelleen perinteisen teahousen tunnelman.
Näyttelytiedot:
"Design! Tunne arjen muotoilun ihme"
Näyttely kannustaa kaikkia tarkkailemaan huolellisesti, kokeilemaan itse ja oppimaan leikin kautta käsin kosketeltavien pelien, interaktiivisten asennusten ja immersiivisten audiovisuaalisten huoneiden avulla. Se osoittaa, kuinka muotoilu parantaa elämänlaatuamme, muokkaa päivittäistä käyttäytymistämme ja edistää ihmisten välisiä yhteyksiä.
Herzog & de Meuron: "Fokus" (avataan 12. syyskuuta)
Tämä näyttely juhlistaa M+:n viisivuotisjuhlaa Herzog & de Meuronin (perustettu Sveitsissä vuonna 1978) M+:lle lahjoittamilla tärkeillä kokoelmilla. M+-rakennuksen on suunnitellut tämä maailmankuulu arkkitehtitoimisto.
Janet Cardiff: "Neljäkymmentäosainen motetti" (ilmainen sisäänpääsy)
Kanadalaisen taiteilijan Janet Cardiffin teos "Neljäkymmentäosainen motetti (sovitus Thomas Tallisin vuoden 1556 teoksesta Spem in Alium)" (2001) on vaikuttava ääniteos. Teos upottaa yleisön uraauurtavalla tavalla 1500-luvun englantilaisen säveltäjän Thomas Tallisin uskonnolliseen motettiin (tunnetaan myös polyfonisena kuoroteoksena) "Spem in Alium" (Toivon Jumalaan enkä kehenkään muuhun).
Wael Shawky: "Olen uuden temppelin hymni" (sulkeutuu 25. lokakuuta)
Wael Shawkyn videoteos "Olen uuden temppelin hymni" (2023) tutkii syvällisesti ihmisen alkuperää ja kansallisten kertomusten rakentamista. Teos sijoittuu Pompejin muinaiseen kaupunkiin, jossa näyttelijät, yllään käsintehdyt keramiikka- ja paperimassanaamiot, kulkevat tämän muinaisen kaupungin raunioilla, joka sijaitsi Egyptin, Kreikan ja Rooman kulttuurien risteyksessä.
Heri Dono: "Ajatusten käyminen" (sulkeutuu 25. lokakuuta)
Heri Donon kineettinen installaatio "Ajatusten käyminen" (1992–1993) muistuttaa luokkahuonetta, jossa on rivissä vanhoja puupöytiä, ja jokaisella pöydällä on valkoisesta lasikuidusta valmistettu ihmispään malli. Teos on saanut inspiraationsa Indonesian sosiaalipoliittisesta tilanteesta 1990-luvun alussa, erityisesti siitä, kuinka hallitus vaikutti yleiseen mielipiteeseen ja manipuloi ajatuksia propagandan avulla.
"Myytit ja hirviöt: Aasian fantastiset valtakunnat" (avataan 17. lokakuuta)
Tämä näyttely kattaa 1800-luvulta 2000-luvulle, ja se esittää fantasian taiteilijoiden luovana työkaluna vastata muuttuviin sosiaalipoliittisiin olosuhteisiin. Nämä taiteilijat kohtaavat monimutkaisia todellisuuksia, jotka resonoivat nykyaikaisen kokemuksen kanssa mielikuvituksellisten tarinoiden, hahmojen ja maailmojen kautta. Tämä uraauurtava näyttely paljastaa yhteyksiä monien luovien tyyppien ja tyylien välillä, joita on aiemmin tutkittu vähän.
"Luomisen tarinat"
"Luomisen tarinat" esittelee pääasiassa M+:n kokoelmista peräisin olevia teoksia. Näyttelyn teokset ovat monien taiteilijoiden, suunnittelijoiden ja arkkitehtien käsialaa, mukaan lukien John Cage, Julie & Jesse, Liao Pei-yi, John Maeda, Rafaella Della Olga, Anna Ridler, Barbara Sansoni, Terunobu Fujimori, Wu Shih-cheng, Wong Ping-pei, Vo Trong Nghia Architects jne. Näyttely seuraa luomisprosessia konseptista, tutkimuksesta, suunnittelusta tuotantoon sekä sosiaalisia verkostoja, jotka liittyvät läheisesti jokapäiväiseen elämäämme. Tutkimalla valittujen teosten taustalla olevia inspiraatioita, tekniikoita ja vaikutuksia tämä näyttely auttaa meitä ymmärtämään ihmisen roolia luomisprosessissa ja näiden prosessien suhdetta jokapäiväiseen elämäämme.
"M+ Sigg Collection: Mielen maisemat"
M+ Sigg Collectionin kolmas näyttely jatkaa "M+ Sigg Collection: Vallankumouksesta globalisaatioon" (2021–2023) ja "M+ Sigg Collection: Epilogi" (2023–2025) ainutlaatuisia esityksiä, keskittyen tärkeisiin taiteilijoihin ja suuntauksiin, tarjoten uuden ja syvällisen näkökulman tämän arvokkaan kokoelman ja nykykiinalaisen taiteen uudelleenarviointiin.
"Vuoret kaikuvat, vedet vastaavat"
Esillä on M+:n kokoelmista valittuja teoksia, jotka tutkivat vuorten ja vesien sekä ihmisten monimutkaista suhdetta yhä virtuaalisemmaksi muuttuvassa jälkiteollisessa maailmassa.
"Esineet · Tilat · Vuorovaikutus"
Suunnittelu ja arkkitehtuuri Aasiassa ja sen ulkopuolella
Multimediakeskus, suuri portaikko (paitsi lipunvaraus tapahtumiin), rakennuksen B1-kerros ja kattopuutarha ovat avoinna yleisölle ilmaiseksi.
