Jos kansallinen juhlapäivä osuu maanantaille, museo on avoinna; Ajoittaiset aukioloajat ja sulkemispäivät voivat muuttua; Tarkista viimeisimmät tiedot ennen vierailuasi





Kaohsiung Ali-Shan (Kaohsiung Pier-2 Art Center / Jinma Military Hostel) - nykytaiteen museon pääsylippu
Paketit
Lippu

- Muutokset ovat sallittuja milloin tahansa ennen lunastusta
- Varausta ei voi muuttaa, jos se on varattu Klook Passilla, ennakkomyynnistä tai jos siihen sisältyy kaupanpäällinen.
- Varausta ei voi muuttaa, jos voucher-kuponkia ei ole vielä myönnetty.
- SG Culture Passilla tai Taiwan Culture Pointsilla tehtyjä varauksia ei voi muuttaa.
- 0–5-vuotiaat lapset voivat tulla sisään osallistua maksutta
- Täysi hinta: Koskee 12–64-vuotiaita kansalaisia
- Puolihinta: 6-vuotiaat ja sitä vanhemmat lapset, jotka ovat alle 12-vuotiaita
- Opiskelijakortin haltijat (on todistettava olevansa opiskelija)
- Tarkista muut lipputyypit viralliselta verkkosivustolta.
- Liikuntarajoitteiset sekä pyörätuolia tai lastenvaunuja käyttävät voivat käyttää hissiä henkilökunnan opastuksella.
- Ensimmäisessä kerroksessa on ilmainen säilytyspalvelu ja esteetön wc.
- Sateenvarjot, matkalaukut ja muut suuret esineet tulee jättää säilytyslokeroihin.
- Katselukokemuksen suojelemiseksi ruokia ja juomia ei saa tuoda sisään.
- Auttakaa välttämään museon näyttelyesineisiin koskemista.
- Lemmikkieläimiä ei saa tuoda museoon, eikä niille tarjota säilytyspalvelua.
- Ystävällinen muistutus: Vältä juoksemista tai kovaäänistä meluamista museossa, jotta et häiritse muiden näyttelykokemusta.
- Kuponki on voimassa 90 päivää alkaen päivästä varausvahvistuksen päivämäärä. Se vanhenee viimeisenä päivänä klo 23:59.
- Ole hyvä ja mene suoraan sisään todistuksella.
- Metrolla: Yanchengpu MRT-asemalta 10 minuutin kävelymatka
- Raitiovaunu: Shoushanin puisto (Jingma-hotellin nykytaiteen museon asema) 2 minuutin kävelymatkan päässä
- Polkupyörä: Gushan 1st Road -asema (Kaohsiungin julkinen polkupyörä)
- Pysäköintitiedot: Jīnmǎ Bīnguǎn Contemporary Art Museum -pysäköintialue (museon vieressä, Gǔshān Yīlù 119 -kuja)
【Klook-yksinoikeus】Liput + Jinju Curry -ateria
Lippu- ja ateriapaketti
Arvostelut
Opas
- Maailman suurin matkaopas: Lonely Planet suosittelee "Kaohsiungin parasta taidemuseota"
- Koe taidematka, joka tuo mielenrauhaa, ja ihaile kansainvälisten mestareiden teoksia
- Elokuusta 2025 alkaen tarjolla on säännöllisiä opastettuja kierroksia viikonloppuisin ja kansallisina vapaapäivinä. Kierrosajat ovat klo 15:30-16:45 (enintään 20 henkilöä, varaus puhelimitse/fanisivun kautta 3 päivää etukäteen).
Näyttelytiedot
Makoto Fujimura, Shozo Michikawa: Pöly ja kulta (28.9.2025-30.8.2026)
Pöly on katoavaisuutta, arkipäivää, materiaalin rapautumisen jäännöstä ja jatkumoa; kulta on valon välähdys, uskon saostuma, hengen tuhoutumaton kaiku.
Kaksi olemassaolon tilaa, jotka kietoutuvat toisiinsa ajan virrassa. Nykyaikaiset abstraktin ekspressionismin taiteilija Makoto Fujimura ja keramiikkaveistäjä Shozo Michikawa aloittavat yhdessä, kumpikin omasta herkkyydestään materiaalia kohtaan ja syvällisestä henkisestä etsinnästään, kutoen runollisen dialogin ajasta ja materiaalista. Tämä näyttely on molempien taiteilijoiden ensimmäinen suuri näyttely Taiwanissa. Teokset kattavat vuodet 1992-2025 ja sisältävät maalauksia, ääniteoksia ja keramiikkaveistoksia. Näyttelyn kolmen osion, [Hiljaisuudessa loistava], [Vastoinkäymisissä kukkiva] ja [Veden päällä kävelevä], kautta ihmisiä ohjataan luonnonmineraaleista, valosta ja luonnonenergian täyttämistä dynaamisista veistoksista havaitsemaan hiljaisuuden kauneus ja omaksumaan uuden, pehmeän mutta lujan näkökulman katoavaisuuden edessä.
Ho Kan, Kwon Soon-ik: Ajan laulaja (23.11.2025-1.11.2026)
Näyttelyteokset kattavat seitsemänkymmentä vuotta (1955-2024) ja sisältävät maalauksia, esineinstallaatioita ja taiteilijoiden varhaisia käsikirjoituksia. Sukupolvien ja alueiden välisen dialogin kautta se kutsuu uudelleen esiin “abstraktion” ydinelementin Itä-Aasian kontekstissa. Näyttelyn teemana on “muoto ja henki”, ja teokset kattavat vuodet 1955-2024, sisältäen maalauksia, esineinstallaatioita ja taiteilijoiden varhaisia käsikirjoituksia. Viiden näyttelyalueen kautta luodaan aistillinen rytmi: [Muodon järjestys. Hengen virtaus], [Itä-Aasian abstraktion uudelleen tarkastelu], [Staattisesta dynaamiseen: pisteet, neliöt, kolmiot], [Muodon ja hengen välissä: portti ikuisuuteen], [Maalaus on silta välillämme]. Samalla harkitusti sijoitetut design-huonekalut ohjaavat katselukulmia ja kokemuksellisia reittejä.
Jiro Kamata: Taivaan silmä
Kämmenen kokoisia optisia mikrokoreja, jotka kaivertavat äärettömän mielikuvituksen kosmiseen valoon ja yhdistävät taiteen, muodin ja tähtitieteen rajat ylittävään näyttelyyn.
"Liikkuva taide – Taivaan silmä" astuessaan Jiro Kamatan teosten maailmaan, yleisö kokee kosmisen tähtivalon aikadimension. Taiteilija luo nykyaikaisilla koruilla (mikro-optisilla veistoksilla) yhdistämällä valon taittumista ja innovatiivisia materiaaleja lumoavia taideteoksia, jotka muistuttavat mustia aukkoja ja galakseja. Nämä teokset eivät ainoastaan esitä tähtivalon välkkyvää outoa väriä yötaivaalla, vaan myös välittävät fantastisia assosiaatioita näkymättömästä mutta olemassa olevasta universumista.
- Lipulla pääsee katsomaan museon tämänhetkisiä näyttelyitä. Lisätietoja näyttelyistä löytyy Jinma Binguani virallisilta verkkosivuilta
Tietoja Jinma Binguani nykytaiteen museosta
Yhdistää taiteen ja muodin, kokoaa yhteen tulevaisuuden ajatuksia taiteen näyttämölle. Jinma Binguani nykytaiteen museo sijaitsee Kaohsiungin Dabao Er -taidealueella, erinomaisella paikalla vuorten ja meren äärellä. Museon entinen paikka oli sotilaiden väliaikainen majoituspaikka, kun heidät oli valittu "Golden Horse Award" -palkinnon saajiksi ja he olivat matkalla etulinjaan. Nykyään se on taiteen paratiisi.
Saatat pitää myös...
Tutustu Klookiin tarkemmin
Suosituimmat nähtävyydet kohteessa Kaohsiung
Kaikki mitä tarvitset Kaohsiung -vierailullesi
ALIEN Art Centre

Opas
- Maailman suurin matkaopas: Lonely Planet suosittelee "Kaohsiungin parasta taidemuseota"
- Koe taidematka, joka tuo mielenrauhaa, ja ihaile kansainvälisten mestareiden teoksia
- Elokuusta 2025 alkaen tarjolla on säännöllisiä opastettuja kierroksia viikonloppuisin ja kansallisina vapaapäivinä. Kierrosajat ovat klo 15:30-16:45 (enintään 20 henkilöä, varaus puhelimitse/fanisivun kautta 3 päivää etukäteen).
Pöly on katoavaisuutta, arkipäivää, materiaalin rapautumisen jäännöstä ja jatkumoa; kulta on valon välähdys, uskon saostuma, hengen tuhoutumaton kaiku.
Kaksi olemassaolon tilaa, jotka kietoutuvat toisiinsa ajan virrassa. Nykyaikaiset abstraktin ekspressionismin taiteilija Makoto Fujimura ja keramiikkaveistäjä Shozo Michikawa aloittavat yhdessä, kumpikin omasta herkkyydestään materiaalia kohtaan ja syvällisestä henkisestä etsinnästään, kutoen runollisen dialogin ajasta ja materiaalista. Tämä näyttely on molempien taiteilijoiden ensimmäinen suuri näyttely Taiwanissa. Teokset kattavat vuodet 1992-2025 ja sisältävät maalauksia, ääniteoksia ja keramiikkaveistoksia. Näyttelyn kolmen osion, [Hiljaisuudessa loistava], [Vastoinkäymisissä kukkiva] ja [Veden päällä kävelevä], kautta ihmisiä ohjataan luonnonmineraaleista, valosta ja luonnonenergian täyttämistä dynaamisista veistoksista havaitsemaan hiljaisuuden kauneus ja omaksumaan uuden, pehmeän mutta lujan näkökulman katoavaisuuden edessä.
Näyttelyteokset kattavat seitsemänkymmentä vuotta (1955-2024) ja sisältävät maalauksia, esineinstallaatioita ja taiteilijoiden varhaisia käsikirjoituksia. Sukupolvien ja alueiden välisen dialogin kautta se kutsuu uudelleen esiin “abstraktion” ydinelementin Itä-Aasian kontekstissa. Näyttelyn teemana on “muoto ja henki”, ja teokset kattavat vuodet 1955-2024, sisältäen maalauksia, esineinstallaatioita ja taiteilijoiden varhaisia käsikirjoituksia. Viiden näyttelyalueen kautta luodaan aistillinen rytmi: [Muodon järjestys. Hengen virtaus], [Itä-Aasian abstraktion uudelleen tarkastelu], [Staattisesta dynaamiseen: pisteet, neliöt, kolmiot], [Muodon ja hengen välissä: portti ikuisuuteen], [Maalaus on silta välillämme]. Samalla harkitusti sijoitetut design-huonekalut ohjaavat katselukulmia ja kokemuksellisia reittejä.
Kämmenen kokoisia optisia mikrokoreja, jotka kaivertavat äärettömän mielikuvituksen kosmiseen valoon ja yhdistävät taiteen, muodin ja tähtitieteen rajat ylittävään näyttelyyn.
"Liikkuva taide – Taivaan silmä" astuessaan Jiro Kamatan teosten maailmaan, yleisö kokee kosmisen tähtivalon aikadimension. Taiteilija luo nykyaikaisilla koruilla (mikro-optisilla veistoksilla) yhdistämällä valon taittumista ja innovatiivisia materiaaleja lumoavia taideteoksia, jotka muistuttavat mustia aukkoja ja galakseja. Nämä teokset eivät ainoastaan esitä tähtivalon välkkyvää outoa väriä yötaivaalla, vaan myös välittävät fantastisia assosiaatioita näkymättömästä mutta olemassa olevasta universumista.
- Lipulla pääsee katsomaan museon tämänhetkisiä näyttelyitä. Lisätietoja näyttelyistä löytyy Jinma Binguani virallisilta verkkosivuilta
Yhdistää taiteen ja muodin, kokoaa yhteen tulevaisuuden ajatuksia taiteen näyttämölle. Jinma Binguani nykytaiteen museo sijaitsee Kaohsiungin Dabao Er -taidealueella, erinomaisella paikalla vuorten ja meren äärellä. Museon entinen paikka oli sotilaiden väliaikainen majoituspaikka, kun heidät oli valittu "Golden Horse Award" -palkinnon saajiksi ja he olivat matkalla etulinjaan. Nykyään se on taiteen paratiisi.