Jeju Bonte -museon lippu

• Sana "bonte" tarkoittaa "alkuperäistä muotoa", ja kuten museon nimi viittaa, Bonte-museo perustettiin tavoittelemaan ihmiskunnan alkuperäistä kauneutta. Museo sijaitsee Jejussa, paikassa, joka yhä säilyttää alkuperäisen kauneutensa.
• Esillä on erilaisia erikoisnäyttelyitä, jotka käsittelevät luontoa ja arkkitehtuuria, perinnettä ja nykyaikaa sekä maailmaa ja Koreaa.
• Bonte-museo sijaitsee kuuluisassa rakennuksessa, jonka on suunnitellut maailmankuulu arkkitehti Tadao Ando, vuoden 1995 Pritzker-arkkitehtuuripalkinnon, joka tunnetaan myös arkkitehtuurin Nobel-palkintona, voittaja. Museota pidetään yhtenä hänen mestariteoksistaan.
• Arkkitehtoniset elementit yhdistävät valoa ja vettä, jotka sulautuvat luonnollisesti marmoria muistuttavaan paljaaseen betonirakenteeseen.

Bonte-museon avajaisnäyttely: Kauneuden etsinnässä

Sana 'bonte' tarkoittaa luontaista muotoa, ja nimensä mukaisesti Bonte-museo perustettiin tutkimaan ihmiskunnan luontaista kauneutta vuonna 2012 Jeju-saarella, joka on tunnettu upeasta luonnonkauneudestaan. Museo tutkii perinteisten korealaisten käsityötaitojen tulevaa arvoa laajan kokoelmansa kautta, kommunikoi nykyajan kanssa ja pyrkii jakamaan Korean perinteisen kulttuurin kauneutta kansainvälisen yhteisön kanssa. Museon avajaisia juhlistava näyttely esittelee perinteisiä korealaisia käsityötaitoja ja taideteoksia, joita perustaja on kerännyt viimeisten 30 vuoden aikana, mukaan lukien kannettavat ruokapöydät (soban), kääreliinat (bojagi), puukalusteet, kirjonnat, henkilökohtaiset koristeet ja keramiikka.

Arkkitehti Ando Tadao

Bonte-museon suunnitteli maailmankuulu arkkitehti Ando Tadao, joka voitti Pritzker-arkkitehtuuripalkinnon (1995), jota usein kutsutaan arkkitehtuurin Nobel-palkinnoksi. Hänen tarkoituksensa museon suunnittelussa oli ilmentää ”perinnettä ja moderniutta, jotka ovat sopusoinnussa Jejun saaren luonnonympäristön kanssa”. Ando sijoittaa perinteiset korealaiset käsityöt, joissa on luonnon henkeä ja lämpimiä värejä, tavaramerkkinsä mukaisiin betoniseiniin luoden yksinkertaisen, vaalean puurakennuksen tunnelman. Hänen arkkitehtuurinsa hienostuneet linjat ja perinteiset seinät yhdistävät pehmeästi perinteiset ja modernit tilat.

galleria 1 Galleria 1 esittelee perinteisiä korealaisia käsitöitä. Ensimmäinen ja toinen kerros on yhdistetty saumattomasti, jotta kävijät voivat vierailla jokaisessa huoneessa ilman, että heidän tarvitsee kulkea käytävien läpi. Tämä yksinkertainen, inhimillinen tila esittelee perinteisiä korealaisia käsitöitä, kuten monia erilaisia kannettavia ruokapöytiä, puuhuonekaluja ja kääreitä, jotka osoittavat sekä loistoa että yksinkertaisuutta, ja sekä klassisuutta että epätavallisuutta.

galleria 2 Galleria 2 esittelee nykytaidetta. Tämä avoin tila, jossa on syvät räystäät ja korkea katto, on yhdistetty päänäyttelyhalliin. Sisällä on nykytaidetta Salvador Dalilta, Yves Kleiniltä, Fernand Légeriltä ja muilta. Siellä on myös Ando Tadaon meditaatiohuone. Lasisten ikkunoiden läpi avautuu henkeäsalpaava näkymä Jejun saaren merelle, jossa näkyvät Sanbang-vuori, Moseulbong-huippu, Hyeongje-saari ja Marado-saari.

galleria 3 Galleria 3 on omistettu Yayoi Kusaman teosten, Kurpitsan ja Infinity Mirrored Room - Gleaming Lights of the Souls, pysyvälle näyttelylle.

galleria 4 Galleria 4 esittelee erikoisnäyttelyn, Carriage to Heaven - the Aesthetic of Flower Sangyeo and Kkokdu. Kävijät voivat nähdä sangyeo-nimisen perinteisen hautajaispaarien, joka on säilynyt lähes täydellisessä kunnossa yhdessä kkokdun kanssa, jotka ovat sangyeota koristavia veistoksellisia kappaleita.

Veistospuutarha Kävijät voivat kävellä tilavassa veistospuutarhassa. Siellä on Rotraut Klein-Moquayn Gitane, tanssiva hahmo, joka ilmaisee ihmisen ja luonnon välistä harmoniaa, ja Jaume Plensan vierailijoiden käytettävissä oleva Children’s Soul, joka antaa kävijöiden ottaa kuvia sisällä tai kulkea sen läpi.